Театры России, страница 22

Волонтеры Новой Сцены Александринского театра. Новой сцене нужны ВОЛОНТЕРЫ!Новая сцена - это многофункциональный театральный центр, где проходят спектакли, проводятся мастер-классы и выставки современного искусства, ведутся дискуссии, реализуются программы в области саундарта и видеоарта. На Новой сцене два курса магистрантов СПбГАТИ репетируют и ставят свои учебные работы. Новая сцена старается знакомить петербургского зрителя с современным театром и принимает гастроли театров из разных городов России и мира.Чтобы вся эта большая программа не прошла мимо зрителей, чтобы на все эти спектакли/выставки/концерты/мастер-классы смогли попасть люди, которым это интересно и важно - вот для всего этого нам нужна помощь в распространении информации. Нам нужны волонтеры. Кто такой ВОЛОНТЕР НОВОЙ СЦЕНЫ?Это тот, кто хочет и готов помогать продвигать современное искусство в Петербурге. В частности, он может помочь с распространением флаеров или афиш в разных точках города. В качестве благодарности мы гарантируем входные билеты на спектакли и проекты Новой сцены и участие в наших проектах. Вступайте в группу - мы будем здесь выкладывать запросы на помощь, будем ждать от вас обратной связи, будем общаться.
Новой сцене нужны ВОЛОНТЕРЫ! Новая сцена - это многофункциональный театральный центр, где проходят спектакли, проводятся мастер-классы и выставки современного искусства,...
Театр светотеней «Солнечный зайчик». Группа создана для знакомства с театром светотеней Солнечный зайчик всех заинтересованных и его продвижения через социальные сети. Цель создания группы – продвижение идеи и привлечение сторонников и участников в волонтерский проект «Театр светотеней Солнечный зайчик», работающий в рамках программы Мы - дети России благотворительного фонда Золотой Век. Мини-театр светотеней показал свою эффективность в нравственном воспитании детей и соединении поколений. Автор делится своей идеей и опытом её реализации. Через участие в проекте каждый желающий становится соучастником этого процесса.
Группа создана для знакомства с театром светотеней "Солнечный зайчик" всех заинтересованных и его продвижения через социальные сети. Цель создания группы – продвижение идеи и...
Обучение в студии при профессиональном театре. Привет! Я представитель профессионального малого театра, независимого от государства. Называется он Театр Скоморохов Перекати-Поле. При нашем замечательном театре есть студия, окончив которую вы получаете диплом гос. образца, с ним вы будете иметь юридическое право работать в любом театре России, что довольно-таки круто, ибо без этой бумажки вас даже слушать никто не будет. Более того, по окончании студии для Вас не составит труда поступить в театральный ВУЗ. Мы заинтересованы, чтобы у нас в студии было как можно больше интересных, творческих ребят, а вам интересно попробовать себя на сцене, раз вы зашли в эту группу. Всё сходится, как нельзя лучше. Итак, занятия проводятся по курсам: * Актёрского мастерства * Сценречи * Сценического движения * Акробатики * Сценического боя * Фехтования (разумеется, тоже сценического) * Основ хореографии * Истории театра * Цирковых искусств * ЖонгляжаНачиная с первого года обучения будет дана возможность заработка. Конечно, не миллионы, но на мороженое хватит. Даже, пожалуй, на мороженое с шоколадной крошкой. За занятия никаких денег брать мы не будем. От вас требуется только обязательность и пунктуальность. Предполагаемый возраст обучающихся - 14 - 20 лет.Итак, кого заинтересовало предложение, пишите мне, звоните, я всегда на связи!!!http://vk.com/tin_dinhttps://www.facebook.com/tdlazareva8-(921)-868- 17-74 - Татьяна Дмитриевна Занятия начинаются с сентября 2013 года. Наш адрес: г. Санкт-Петербург, ул. Чайковского 79. Это недалеко от станции метро Чернышевская.Если же вы всё-таки умудрились со мной не связаться, то обратитесь по телефону: 8-(951)-652-19-97 - Андрей Анатольевич376-52-75 - Андрей Анатольевич
Привет! Я представитель профессионального малого театра, независимого от государства. Называется он Театр Скоморохов "Перекати-Поле". При нашем замечательном театре есть студия,...
Театр танца Ритм и Мы. С сентября 2008 г. коллективом руководят Кубарева Наталья Юрьевна (главный балетмейстер-постановщик) и Дьячкова Юлия Владимировна (художественный руководитель)а также: Даниил Нагайцев, Киселёва Анастасия и Васильева ЕленаВ 1984 году коллективу театра танца было присвоено звание «Народный». С 2000 года театр танца «Ритм и мы» работает как коллектив художественной самодеятельности Муниципального учреждения Городской Дворец культуры. В этом же году театру танца «Ритм и мы» присваивается звание «Образцовый детский коллектив», в 2001 году – «Образцовый коллектив России». В январе 2002 года коллектив становится обладателем премии «Ника» в номинации «Лучший танцевальный коллектив - 2001», в этом же году театру танца «Ритм и мы» повторно присваивается почётное звание «Народный» (по решению коллегии Департамента культуры Кемеровской области №252 от 05.07.2002.). Народный театр танца «Ритм и мы» является одним из лучших самодеятельных детских хореографических коллективов не только в Кемеровской области, но и в России. Коллектив хорошо известен далеко за пределами нашей страны. Так, только в 2008 году Народный театр танца «Ритм и мы» стал обладателем Гран-при и Дипломантом III степени Международного музыкального фестиваля-конкурса детей и молодёжи «Цветущая Саксония» (Прага, Чехия); Дипломантом III степени V Всероссийского FOLK фестиваля-конкурса современной хореографии и вокала «Дорога в будущее» (г. Оренбург); Лауреатом I, II и III степеней Международного конкурса-фестиваля детского и молодёжного творчества «Кремлёвские звёздочки». В 2009 году коллектив завоевал звание «Золотой Лауреат» и «Серебряный Лауреат» на IX Международном конкурсе-фестивале детского и молодёжного творчества «Весенние выкрутасы -2009» в г. Казань, Республика Татарстан. На протяжении многих лет коллектив театр танца «Ритм и мы» является постоянным участником торжественных приёмов Губернатора Кемеровской области и Главы города Новокузнецка, посвящённым различным событиям, Областного Дня шахтёра, Дня города и многих других мероприятий как городского, так и областного уровня. Всего за годы существования Народного театра танца «Ритм и мы» было создано более 300 хореографических композиций и миниатюр, а кроме того, 2 балета («Случайный взгляд», «Приключения коротышек») и 4 мюзикла – «Аты-баты…», посвящённый 60-летию Победы в Великой Отечественной войне, «Времена года», «Город мастеров» и «Шахтёрский огонёк».
С сентября 2008 г. коллективом руководят Кубарева Наталья Юрьевна (главный балетмейстер-постановщик) и Дьячкова Юлия Владимировна (художественный руководитель) а также:...
Лаборатория Театра Наций I Владикавказ. ТВОРЧЕСКАЯ ЛАБОРАТОРИЯ ГОСУДАРСТВЕННОГО ТЕАТРА НАЦИЙ ПО СОВРЕМЕННОЙ ДРАМАТУРГИИ С УЧАСТИЕМ ТЕАТРОВ РЕСПУБЛИКИ СЕВЕРНАЯ ОСЕТИЯ - АЛАНИЯГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР НАЦИЙпри поддержке МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИтеатры-участники и места проведения:Северо-Осетинский государственный академический театр им. В. В. Тхапсаеваадрес: г. Владикавказ, ул. Карла Маркса, 77АРусский академический театр имени Евгения Вахтангова адрес: г. Владикавказ, площадь Ленина, 3даты проведения Лаборатории: 16.10. 2023 - 24.10. 2023Поддержка театров в регионах традиционно входит в круг приоритетных задач Государственного Театра Наций под руководством народного артиста России Евгения Миронова. Реализация мероприятий по поддержке театров направлена на решение одной из важнейших задач государственной политики – децентрализации и обеспечение равного доступа к культуре для всех россиян. Одним из таких мероприятий является совместная программа Министерства культуры РФ, Государственного театра наций и Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы»», в рамках которой, Театр Наций, помимо Фестиваля театров малых городов России, показов спектаклей-победителей в Москве, проводит выездные творческие Лаборатории современной драматургии с участием режиссеров, организаторов, педагогов, критиков.  Лаборатория - «живой» проект, гибкая и подвижная структура, динамично откликающаяся на насущные потребности времени. В этом году местом проведения творческой Лаборатории стал город Владикавказ (Республика Северная Осетия - Алания).
ТВОРЧЕСКАЯ ЛАБОРАТОРИЯ ГОСУДАРСТВЕННОГО ТЕАТРА НАЦИЙ ПО СОВРЕМЕННОЙ ДРАМАТУРГИИ С УЧАСТИЕМ ТЕАТРОВ РЕСПУБЛИКИ СЕВЕРНАЯ ОСЕТИЯ - АЛАНИЯ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР НАЦИЙ при...
Фан-клуб золотого голоса России Николая Баскова. Немного о мне:--------------------------------------------------------Родился 15 октября 1976 года в городе Балашиха (Московская область, РСФСР). Когда Коле было два года, его отец Виктор Владимирович Басков, закончил Военную академию имени М. В. Фрунзе и переезжает сам и берёт свою семью на службу в ГДР, там он служил пять лет в Дрездене, Кёнигсбрюке. Отец прошёл путь от командира взвода до заместителя командира дивизии, потом он закончил Военную академию Генерального штаба ВС РФ.Его мама Елена Николаевна Баскова, преподаватель математики по образованию, в Германии она работала диктором на телевидении.С пяти лет он начал заниматься музыкой дома с мамой.В первый класс Николай пошёл в ГДР, во второй в Кызыле, тогда же поступил в музыкальную школу.С 3-го по 7-й класс учился в школе № 186 в городе Новосибирске. С 1986 года по 1992 год Выступал на сцене Музыкального театра юного актёра под руководством режиссёра А. Л. Фёдорова, в составе которого побывал на гастролях в США, Израиле, Швейцарии, Франции.В 1996 году Николай поступает в Российскую академию музыки имени Гнесиных. Николай Басков занимался вокалом с заслуженной артисткой России Л. Шеховой. Принимал участие в мастер-классе Хосе Каррераса. Лауреат испанского конкурса «Grand voce». Три раза получает премию «Овация» в номинации «Золотой голос России»В 1997 году становится лауреатом первого Всероссийского конкурса молодых исполнителей русского романса «Романсиада».В 1998 году он становится лауреатом Первой премии Всероссийского конкурса молодых оперных певцов; получает предложение исполнить партию Ленского в опере Петра Чайковского «Евгений Онегин» на сцене Большого театраВ 1999 году становится лауреатом Второй премии на конкурсе Grande Voce (Испания).В 2000 году снимает видеоклип на музыкальную композицию «Памяти Карузо», что позволяет Николаю стремительно занять лидирующие позиции в российских хит-парадах радио и телевидения.В 2001 году становится солистом оперной труппы Большого театра, и тогда же заканчивает Российскую академию музыки имени Гнесиных по классу камерного и оперного пения (класс проф. В. Левко и В. Щербакова) и поступает в аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского по классу проф. П. Скусниченко)В 2001 году женится на дочери своего продюсера сенатора Бориса Шпигеля — Светлане Шпигель.В 2003 году заканчивает аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского с золотой медалью.В 2003 году покидает оперную труппу Большого театра.После ухода из Большого театра поёт в оперных театрах Нижнего Новгорода и Йошкар-Олы.С 1 июля 2003 года стал ведущим проекта «Дом-1» на телеканале ТНТ, позже его сменила Светлана Хоркина.Николай Басков является на протяжении многих лет одним из учеников мастер-класса Монсеррат Кабалье в Барселоне.Басков участвовал в оперных представлениях в Барселоне и Мадриде вместе с дочерью Монсеррат Кабалье — Марти.Среди наиболее известных оперных партий из репертуара Баскова — Ленский из оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин».Николай Басков (в центре) — выступление на Московском международном конкурсе молодых исполнителей русского романса «Романсиада»Наряду с исполнением классических произведений, Басков много выступал на эстраде с исполнением оперных арий, неаполитанских песен, мюзиклов, современной поп- и эстрадной музыки.2001—2004 Гастроли Николая Баскова в Израиле2005 Гастроли Николая Баскова в США24 апреля 2006 года родился сын Баскова Бронислав.С ноября 2007 года по май 2008 год длился бракоразводный процесс с супругой Светланой12 мая 2009 года указом Президента России Дмитрий Медведев Николаю Баскову было присвоено звание народного артиста РФВ октябре 2009 года Николай Басков и Таисия Повалий в третий раз едут на гастроли в ГерманиюВ октябре 2009 года Николай Басков принимает участие в фотосессии для календаря «Moafashioncalendar-2011
Немного о мне: -------------------------------------------------------- Родился 15 октября 1976 года в городе Балашиха (Московская область, РСФСР). Когда Коле было два года, его...
Артисты и студийцы Череповецкого Камерного театр. Камерный Драматический Театр (КДТ) из Вологды – одно из интереснейших образований современной театральной культуры России.
Камерный Драматический Театр (КДТ) из Вологды – одно из интереснейших образований современной театральной культуры...
Театр танца ЕВА - набор в OFF группу. Театр танца был создан в 2004 году на базе еврейского хореографического коллектива, коллективом были созданы спектакли на библейские темы, хореографические работы по мотивам произведений еврейских авторов. Это постановки в различных стилях, сочетающих модерн, этнический танец, современные танцевальные направления, пантомиму, актерскую игру и др.: “Ханукальная сюита”, “Сотворение мира”, “Свадьба в местечке”, “Дорога в сад”. Работы театра были показаны на ведущих театральных площадках города, среди них Театр им. Ленсовета, Театр на Литейном, Молодежный театр на Фонтанке и др. Театр за недолгое время своего существования завоевал множество званий и наград в России и за ее пределами. Дипломант фестиваля “Зажги свечу!”, г. Москва, 2006 год. Коллектив является победителем фестиваля III Международного Конкурса исполнителей еврейской музыки и танца им. Л. Сонца в Казани, 2005 год. Лауреат первой степени конкурса “Ангел надежды” в Санкт-Петербурге в 2004, 2005 годах. Дипломант международного конкурса “Золотая Ханукия” 2004 года. Дипломант фестиваля “Созвездие Льва”, г. Львов, Украина, 2006 год в номинациях “За новаторство в еврейском искусстве” и “Лучшее музыкальное оформление спектакля” (Спектакль “Ханукальная сюита”), призер 2008 года - приз зрительских симпатий (спектакль “Свадьба в местечке”). Руководители – Юлия Воронцова и Виталия Левина
Театр танца был создан в 2004 году на базе еврейского хореографического коллектива, коллективом были созданы спектакли на библейские темы, хореографические работы по мотивам...
Театр-школа Образ. Група 22. Театр-Школа «Образ» - первая театральная школа в России, которая предложила взглянуть на практику театра как на новую уникальную технологию самопознания, саморазвития и творческой реализации.Миссия Театр-Школы «Образ» – перевести понятия «театр», «актерское мастерство», «игра» из понятий, связанных только с развлечением, культурой, искусством в явление, представляющее из себя глубокие, мощные практики, необходимые для изменения жизни человека и его максимальной творческой реализации во всех сферах существования.Средством реализации этой миссии была выбрана Игра – как некая способность человека, сохраняя внутреннее равновесие (позицию) менять свое поведение, свои реакции, управляя ими (суть Игры в возможности выбора). Так зародилась Философия Игры – основная философская концепция Школы.
Театр-Школа «Образ» - первая театральная школа в России, которая предложила взглянуть на практику театра как на новую уникальную технологию самопознания, саморазвития и...
Ю.Поляков. КАК БОГИ. Первая постановка в России. 28 сентября в театре начались репетиции спектакля «Как боги» по пьесе известного российского прозаика и драматурга, главного редактора «Литературной газеты» Юрия Полякова — автора ставших культовыми романов и повестей «ЧП районного масштаба», «Сто дней до приказа», «Работа над ошибками», «Апофегей», «Парижская любовь Кости Гуманкова», «Демгородок», «Козленок в молоке», «Грибной царь» и многих других, а также пьес «Хомо эректус», «Одноклассники», «Контрольный выстрел» и т.д.Пьесу «Как боги» Юрий Поляков закончил в середине сентября и сразу же переслал в Пензу — об этом они с худруком Сергеем Казаковым договорились на Всероссийском библиотечном конгрессе, проходившем здесь в мае нынешнего года. Таким образом, именно наш театр станет «первооткрывателем» этого драматургического текста — постановкой пьесы «Как боги» продолжается долгосрочный проект Пензенского драмтеатра под названием «Из-под пера», призванный знакомить пензенских зрителей с новинками современной драматургии.Режиссер-постановщик, заслуженный артист России Василий Конопатин жанр будущего спектакля определяет как трагикомедию (пьеса полна остроумных диалогов и почти фарсовых поворотов сюжета), а главной темой видит тему предательства — предательства человеком других людей и, что самое важное, предательства самого себя. Герои пьесы, представители одного из слоев российской «элиты», с богами сравниваются не случайно — среди древнегреческих богов-олимпийцев, если верить мифам, вовсю процветали вполне человеческие пороки: зависть, измены, жадность, корыстолюбие и тому подобное... Впрочем, завязка сюжета на первый взгляд чем-то напоминает «Пигмалиона» Б.Шоу, только слегка навыворот: к весьма привлекательной даме средних лет, Вере Николаевне Гаврюшиной, консультанту по этикету и второй жене отставного дипломата Леонида Ивановича Гаврюшина (который на покое увлекается переводами классической китайской поэзии и крепкими напитками), старый знакомый, крупный бизнесмен Эдуард Никитич Непочатый приводит на обучение и, так сказать, на «оцивилизовывание» своего протеже — «самородка из Сибири», успешно раскручивающегося в столице молодого бизнесмена Артема Бударина. Со всеми вытекающими отсюда последствиями. Добавим только, что центральная фигура пьесы, этакий связующий персонаж — 2000-летний китаец, почти никому не видимый «китайский домовой», дух-хранитель древнекитайских реликвий, которыми полон дом Гаврюшиных.В спектакле заняты: заслуженный артист России Олег Зеленченко, артисты Сергей Дрожжилов, Вера Дупенко, Юлия Кошкина, Евгений Панов, Артем Самохин, Александр Стешин, Юлия Черемухина, Николай Шаповалов.
28 сентября в театре начались репетиции спектакля «Как боги» по пьесе известного российского прозаика и драматурга, главного редактора «Литературной газеты» Юрия Полякова —...
Государственный театр Юных Зрителей им. А.А. Брянцева. Детский театр страны - петербургский ТЮЗ - широко известен в России и за рубежом. Его основатель - легендарный режиссер, артист и педагог Брянцев Александр - создал универсальный театр, объединяющий самые разные жанры и направления - музыкальные, драматические, пластические. Театр, чьи постановки интересны и детям, и юношеству, и зрителям более старшего возраста. С ТЮЗом связаны имена известнейших актеров, режиссеров, писателей и драматургов. Здесь впервые были поставлены спектакли по произведениям Маршака, Катаева, Шварца, Паустовского, Рощина, Окуджавы, Погодина, Тендрякова и др. Здесь начинали работать такие выдающиеся актеры, как Николай Черкасов, Бруно Фрейндлих, Борис Чирков, Виталий Полицеймако. Здесь сформировались творческие индивидуальности многих блестящих мастеров петербургской и московской сцены - Рэма Лебедева, Нины Казариновой, Георгия Тараторкина, Нины Дробышевой, Юрия Каморного, Ольги Волковой, Антонины Шурановой, Александра Хочинского. Здесь осуществляли постановки такие известнейшие режиссеры как Борис Зон, Леонид Макарьев, Павел Вейсбрем, Лев Додин. В историю отечественного театра вошли постановки З.Я.Корогодского, без малого двадцать лет руководившего ленинградским ТЮЗом. Долгие годы Россия была практически единственной страной, где существовала развернутая сеть театров для детей (ТЮЗов), поддерживаемых и финансируемых государством. К сожалению, в новой реальности изменились и условия существования театров, и сами театры в большинстве своем поспешили изменить свой статус, все чаще превращаясь во взрослые театры. Санкт-Петербургский ТЮЗ был, есть и всегда будет театром юных зрителей, театром, который всегда помнит, что будущее страны - это ее дети. Поколение за поколением они приходят к нам и вместе с нами проходят в этих стенах свою школу жизни, шаг за шагом вместе с героями наших спектаклей усваивают высшие нравственные истины, подлинные моральные ценности, учатся думать и чувствовать, понимать, что есть добро и зло, дружба и любовь, познавать всю сложность и многогранность окружающего мира. Каждая новая работа театра - шаг в этом направлении, в освоении замечательного, а главное, благодарного пространства, именуемого душа ребенка.
Детский театр страны - петербургский ТЮЗ - широко известен в России и за рубежом. Его основатель - легендарный режиссер, артист и педагог Брянцев Александр - создал...
Зелёный театр (г. Самара). Зеленым концертом называется такой, где беззаботная дерзкая импровизация правит на сцене - между заготовленными номерами участники разыгрывают друг друга, заставляя придумывать на ходу. И пусть мы не музыканты, но это явление так созвучно нашим мечтам о театре, что мы зовемся Зеленым театром.В этом театре нет постоянного режиссера и актера, площадка открыта для талантливых молодых людей, готовых творить что-то своё.Коллектив наш тоже еще совсем зеленый - костяк составляют выпускники 22-й аудитории Самарского Института Культуры и Искусств.Мы хотим, чтобы Зеленый театр был пропитан ожиданием сюрприза, праздником. В репертуаре грустные и веселые пьесы, сказки и жесткие драматические истории, но наш выбор всегда падает на то, что греет и будоражит.Мы ждем вас на наших спектаклях, чтобы удивляться, радоваться и переживать вместе - за героев и узнавать в них себя!Адрес театра:Россия,г.Самара, Проспект Кирова 72 А,Дом культуры «ПОБЕДА»Продажа билетов через кассу ДК Победа,тел.: 995-42-44
Зеленым концертом называется такой, где беззаботная дерзкая импровизация правит на сцене - между заготовленными номерами участники разыгрывают друг друга, заставляя придумывать...
Новый драматический театр на Печерске. Основой театра стал выпускной русский курс Киевского Национального Университета театра, кино и телевиденья им. И.К. Карпенко-Карого (курс народного артиста Украины Н. Н. Рушковского).В студенческие годы эта труппа создала спектакли, которые послужили основой для репертуара будущего театра. На сегодняшний день в Театре на Печерске 30 актеров: 12 в штате и 18 приглашенных актеров из других театров. Художественный руководитель театра – Александр Крыжановский.В годы становления театру очень помогли народный артист СССР Кирилл Юрьевич Лавров и посол России в Украине Виктор Степанович Черномырдин. Благодаря их поддержке был осуществлен ремонт в помещении театра.5 апреля 2010 года театр отметил свой первый юбилей – 10 лет. За эти годы было поставлено 26 спектаклей. Спектакли театра принимали участие в фестивалях в России, Беларусии, Германии, Великобритании, Швеции.Театр и отдельные артисты много раз становились лауреатами театральной премии «Киевская пектораль». Спектакли «Человек из Ламанчи», «Мастер и Маргарита», «Закон танго», «Распутник», «Счастье» были отмечены театральными критиками и удостоены премии в своих номинациях. Все актеры Нового театра на Печерске активно снимаются в художественных фильмах и телесериалах. Являются членами СТД Украины, членами Союза кинемотагрфистов Украины. За годы своего существования театр поддерживает тесные контакты и проводит совместные проекты с Посольством королевства Швеция; Шведским институтом, Гете институтом, с Российским Посольством, Российским центром международного научного и культурного сотрудничества, Культурным центром при Посольстве Республики Италия, Русским культурным центром МИР в Мюнхене, Культурным центром при Посольстве Аргентинской Республики.
Основой театра стал выпускной русский курс Киевского Национального Университета театра, кино и телевиденья им. И.К. Карпенко-Карого (курс народного артиста Украины Н. Н....
Лаборатория Театра Наций |БАРНАУЛ БИЙСК РУБЦОВСК. Театральная Лаборатория по современной драматургииГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР НАЦИЙпри поддержке МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИучастники: КАУ «Алтайский краевой театр драмы им. В.М. Шукшина» участники: МБУК «Бийский драматический театр» участники: МБУК «Рубцовский драматический театр» место проведения: КАУ «Алтайский краевой театр драмы им. В.М. Шукшина»адрес: Алтайский край, г. Барнаул, ул. Молодежная 15 даты проведения Лаборатории: 18.11.2020 - 27.11.2020Поддержка театров малых городов России традиционно входит в круг приоритетных задач Государственного Театра Наций под руководством народного артиста России Евгения Миронова. Реализация мероприятий по поддержке театров направлена на решение одной из важнейших задач государственной политики – децентрализации и обеспечение равного доступа к культуре для всех россиян. Одним из таких мероприятий является совместная программа Министерства культуры РФ, Государственного Театра Наций и Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы»», в рамках которой, Театр Наций, помимо Фестиваля театров малых городов России, приезда спектаклей-победителей в Москву, проводит выездные творческие Лаборатории по современной драматургии с участием столичных режиссеров, организаторов, педагогов, критиков. Лаборатория - «живой» проект, гибкая и подвижная структура, динамично откликающаяся на насущные потребности времени. В этом году участниками Лаборатории стали сразу три театра Алтайского края: Бийский драматический театр, Рубцовский драматический театр, Алтайский краевой театр драмы им. В.М. Шукшина. Место проведения Лаборатории: Алтайский краевой театр драмы им. В.М. Шукшина, г. Барнаул.Организаторы Лаборатории Государственного Театра Наций: Олег Лоевский, арт-директор Лаборатории, театральный критик; Елена Носова – куратор программы по поддержке театров малых городов России Государственного Театра Наций.В работе Лаборатории принимают участие: режиссер Кирилл Вытоптов (Москва); режиссер Георгий Цнобиладзе (Санкт-Петербург); режиссер Ярослав Рахманин (Санкт-Петербург); режиссер Виктория Печерникова (Москва); театральный критик, педагог Новосибирского государственного театрального института, продюсер Мастерской Крикливого и Панькова, автор «Петербургского театрального журнала» – Мария Кожина (Новосибирск); театральный журналист, видеограф – Юрий Гончаров (Волгоград); педагог по сценическому движению, режиссер по пластике, педагог Школы-студии МХАТ, института современного искусства, Театрального института им. Бориса Щукина — Никита Беляков (Москва); актриса Санкт-Петербургского Молодежного театра на Фонтанке, педагог по сценической речи и мастерству актера – Людмила Бояринова-Морозова (Санкт-Петербург).
Театральная Лаборатория по современной драматургии ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР НАЦИЙ при поддержке МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ участники: КАУ «Алтайский краевой...
Студия пластики театра Глобус. Группа для тех, кто танцевал или продолжает танцевать в студии пластики театра Глобус!Информация с сайта театра:Студия пластики театра Глобус создана в 1989 году. Ее создателями и руководителями до 2004 года являлись лауреат Государственной премии России, заслуженный деятель искусств России, главный балетмейстер НАМТ Глобус Георгий Ерасек и хореограф-репетитор Наталья Ерасек. С августа 2004 года коллективом руководит Светлана Облап. На счету студийцев участие почти в 30 репертуарных спектаклях и 6 самостоятельных работ.
Группа для тех, кто танцевал или продолжает танцевать в студии пластики театра "Глобус"! Информация с сайта театра: Студия пластики театра "Глобус" создана в 1989 году. Ее...
Молодёжный театр (ТЮЗ) г. Нижний Тагил. Муниципальный молодёжный театр создан в 1993 году. Открылся 5 августа 1993 года спектаклем «Забытый день рождения».С 1995-член АССИТЕЖ. Участник I Международного фестиваля «Золотая репка» в Самаре («Тристан и Изольда», 1994г.), XII Всемирного конгресса АССИТЕЖ (Международная ассоциация театров для детей и молодёжи) в 1996г., «Театрального семинара» Международного союза немецкой культуры в Санкт - Петербурге (1997г.). Постоянный участник проходящего в Екатеринбурге Международного фестиваля «Реальный театр». Участник проекта «Дни российской культуры в Чешкой республике» (2008г.). Диплом Всероссийского фестиваля Театров малых городов России («Здесь живут люди», 2004). Диплом регионального конкурса «Лучшая театральная работа года» в рамках фестиваля «Браво!» («Отряд 18-74» 2000г.) г. Екатеринбург. В разное время в Молодёжном театре работали заслуженный артист России Виктор Гришин, заслуженный артист Кабардино-Балкарии, член Союза кинематографистов России Виктор Соловьёв, народный артист республики Татарстан Александр Калаганов, заслуженный артист Российской Федерации Валерий Бурматов.
Муниципальный молодёжный театр создан в 1993 году. Открылся 5 августа 1993 года спектаклем «Забытый день рождения». С 1995-член АССИТЕЖ. Участник I Международного фестиваля...
Образцовый детский коллектив театр моды АССОЛЬ. Ассоль- первый в России театр моды, обучающий детей с раннего возраста искусству шитья, дизайну и моделированию одежды, хореогафии и дефиле по подиуму, декоративно- прикладному искусству. За 29 лет своего существования театр моды Ассоль заслужил огромное количество побед на различных конкурсах
"Ассоль"- первый в России театр моды, обучающий детей с раннего возраста искусству шитья, дизайну и моделированию одежды, хореогафии и дефиле по подиуму, декоративно-...
.:: ЧЕРНЫЕ БЕРЕТЫ РОССИИ ::.. Морска́я пехо́та — род войск, предназначенный для участия в морских десантных операциях и использования в качестве ударных отрядов в других видах боевых действий, в задачи которого входит захват береговой линии, портовой инфраструктуры, кораблей и судов противника. Морская пехота также применяется для отдельных тактических операций (спецназ), а также для охраны прибрежных и других объектов. Входит в состав военно-морских сил (ВМС).Исторически, морские пехотинцы служили на военных кораблях, поддерживали команду корабля в бою, осуществляли малые рейды на береговой полосе, охраняли офицеров корабля от возможных мятежей команды, охраняли порты и военно-морские базы, а также выполняли функции десантных сил.Зарождение морской пехоты в России началось в 1668 году, когда в состав экипажа корабля 'Орёл' наряду с матросами и артиллеристами была включена команда стрельцов. Задачи этой команды были отражены в '34 статьях артикулярных' (морском уставе того времени) как 'захватывать вражеские корабли в абордажном бою'.В 1705 г. Петр Первый издал указ о создании первого полка морской пехоты. 27 ноября 2005 года, российская морская пехота встретила свой 300-летний юбилей.Боевое крещение новый для России род войск получил в Северной войне, где он широко использовался в морских боях и десантах. В русско-турецкой войне 1768-1774 гг. отряды российской морской пехоты активно действовали на Средиземноморском театре, участвовали во взятии Наварина и Бейрута. Во время войны с Францией в конце XVIII века морские пехотинцы действовали в составе эскадры адмирала Федора Ушакова. Они брали штурмом крепость Корфу, а также освобождали Неаполь и Рим. Гвардейский флотский экипаж активно участвовал и в Отечественной войне 1812 года. За проявленные в Бородинском сражении мужество и стойкость экипаж был награжден Георгиевским знаменем, а затем с боями дошел до Парижа.После окончания Отечественной войны части морской пехоты были расформированы. Позже, во время героической обороны Севастополя 1854-55 гг. из экипажей затопленных на рейде кораблей было сформировано 22 морских батальона.Организационно, как род сил ВМФ, морская пехота оформилась только в 1939 г.Современная морская пехота-род сил ВМФ, предназначенный и специально подготовленный для ведения боевых действий в составе морских десантов, а также для обороны важных участков побережья, военно-морских баз и береговых объектов. Войска морской пехоты входят в состав всех флотов России - Северного, Тихоокеанского, Балтийского, Черноморского, а также Каспийской флотилии.Девиз морских пехотинцев:'ТАМ, ГДЕ МЫ, ТАМ - ПОБЕДА!'.
Морска́я пехо́та — род войск, предназначенный для участия в морских десантных операциях и использования в качестве ударных отрядов в других видах боевых действий, в задачи...
Пионерский театр им.Шуры КОБЕРА и Вити Хоменко. Театр - уникальная развивающая среда для юного человека в период становления личности. Подростки, увлекающиеся театром, общительнее других, они способны к более глубокому самоанализу, лучше понимают других людей, у них развита способность к сочувствию и сопереживанию. Кроме того, они чаще всего избавлены от комплекса непонимания, не чувствуют себя покинутыми и одинокими, а значит, в существенной степени защищены от влияния тоталитарных группировок и наркотиков.ШКОЛЬНЫЙ ТЕАТРтеатр, возникший в учебных заведениях Зап. Европы в средние века с целью изучения латинского языка и воспитания. В России школьные театры были в духовных учебных заведениях: академиях - Киево-Могилянской (1670-е гг.), Славяно-греко-латинской (кон. 17 - нач. 18 вв.) и др. Лучшее произведение для школьного театра - «Владимир… Феофана Прокоповича (1705).В первой половине XVII в. в России появился так называемый школьный театр, получивший распространение в духовных школах. Первоначально школьный театр служил целям лучшего церковно-богословского образования учащихся. Каждая пьеса, поставленная в этом театре, была близка к церковной проповеди и стремилась показать какое-нибудь богословское положение или рассуждение. Чаще всего рассказывалось о грешнике, который не раскаялся и попадал в ад при диком ликовании чертей, иногда излагалась история грешника, который осознал пагубность своих проступков, исправился и попадал в рай. В пьесах действовали аллегорические персонажи, обозначающие различные добродетели и пороки, а также Время, Истину, Смерть, Мир и т. п.В Москве в первой половине XVIII в. успешно работали два школьных театра: при Славяно-греко-латинской академии и при Московском Госпитале — первом лечебном и медицинском учебном заведении в России. В театре Московского госпиталя студенты-медики и студенты, приглашенные из Славяно-греко-латинской академии, исполняли пьесы Федора Журовского «Слава российская», «Слава печальная Российскому народу смерти Петра Великого...». В пьесе «Слава российская», написанной в связи с удачным персидским походом Петра I, изображалось коронование Екатерины, жены Петра I. Ранее враждебные России страны: Швеция, Польша, Турция — признают ее главенство. Персия обращается к России: «Того ради под нозе себя подвергаю, рабские же и колене тебе преклоняю...»Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества. В.А.СухомлинскийСовесть — способность личности самостоятельно формулировать собственные нравственные обязанности и реализовать нравственный самоконтроль, требовать от себя их выполнения и производить оценку совершаемых ей поступков; одно из выражений нравственного самосознания личности. Проявляется и в форме рационального осознания нравственного значения совершаемых действий, и в форме эмоциональных переживаний, т. н. «угрызений совести». В некоторых языках (греч. συνείδησις, лат. conscientia, фр. conscience, итал. coscienza, англ. conscience, нем. Gewissen) это слово образовано из корня, обозначающего знание (вед), и приставки «с»; это образование указывает на близкую связь, в которую народная мудрость ставит понятия совесть и сознание. Так же и в русском языке со и весть.Совесть - это глубокое осознание своего долга и ответственности, внутренний моральный самоконтроль и самооценка человека.В мае 1942 г. в Николаев была заброшена группа разведчиков под руководством В. Андреева, которая организовала в городе подпольную организацию. В ее состав вошли пионеры Шура Кобер и Витя Хоменко. Будучи связными, ребята выполняли важные задания. Однажды, когда у подпольщиков вышла из строя рация, передать секретные сведения советскому командованию поручили пионерам. Несколько сот километров они прошли пешком. Перешли линию фронта, и затем самолетом их отправили в Москву, в штаб партизанского движения. В о
Театр - уникальная развивающая среда для юного человека в период становления личности. Подростки, увлекающиеся театром, общительнее других, они способны к более глубокому...
Из России с ЛЮБОВЬЮ!!!. МОДЕЛЬНОЕ АГЕНТСТВО «CASTA»,Москва,ул. Николоямская , 28/60. Тел/факс: 5029920www.castamodels.ruРУССКОГО РАДИО В ПАРИЖЕ WWW.2CAPITALES.COMиООО «УЛЬТИМА»Москва, ул.Дербеневская, д.1,оф.33 Тел./факсы: 510-89-34, 923-93-11 Татьяна-руководитель проекта8-962-904-95-94 Венера - координатор проектаwww. ffuture.comПОД ПАТРОНАТОМ ИСТОРИКА КОСТЮМА КОЛИНА МАККДАУЭЛАПРЕДСТАВЛЯЮТМЕЖДУНАРОДНЫЙ ПРОЕКТ ПОДДЕРЖКИ ТВОРЧЕСТВА МОЛОДЫХ ХУДОЖНИКОВ, ДИЗАЙНЕРОВ, МОДЕЛЕЙ, ДЕТСКИХ И МОЛОДЕЖНЫХ СТУДИЙ И ТЕАТРОВ МОДЫ «ЛИЦО БУДУЩЕГО» февраль 2010год Италия, МиланЦЕЛЬ ПРОЕКТА:- Привлечение внимания к творчеству молодежи и создание практических условий для реализации потенциала молодых художников, дизайнеров, модельеров, оформителей, моделей, детских и молодежных студий и театров моды и т.д.ЗАДАЧИ ПРОЕКТА:создание условий практической реализации собственных творческих проектов талантливой молодежи в различных странах;расширение возможностей для развития и объединения творческого сообщества детей и молодежи европейских стран;предоставление участникам конкурса возможности для демонстрации своих идей и достижений;стимулирование участников конкурса к дальнейшему развитию и определению профессиональных целей;повышение профессионального уровня участников;расширение кругозора детей и молодежи разных стран;создание атмосферы незабываемого творческого праздника.ИСТОРИЯ ПРОЕКТА:* «THE MAGIC OF STYLE (МАГИ СТИЛЯ)» - это комплексный международный проект, в котором на первом этапе участвуют молодые дизайнеры-модельеры, модели, детские и молодежные студии и театры моды. Проект предполагает постоянное расширение спектра творческих направлений и будет проводиться в различных странах Европы и мира.* В феврале 2007г. Праздник моды «THE MAGIC OF STYLE (МАГИ СТИЛЯ)» с участием наших дизайнеров проходил в столице Чехии – г.Прага. (www.mhpi.edu.ru/magick)‏ В феврале 2009г. «THE FACE OF THE FUTURE (ЛИЦО БУДУЩЕГО)» прошел в столице Франции -г. Париже.* В декабре 2009г. «THE FACE OF THE FUTURE (ЛИЦО БУДУЩЕГО)» проводится в столице Великобритании -г. Лондоне.* В дальнейшем предполагается проведение проекта и в других странах мира
МОДЕЛЬНОЕ АГЕНТСТВО «CASTA», Москва,ул. Николоямская , 28/60. Тел/факс: 5029920 www.castamodels.ru РУССКОГО РАДИО В ПАРИЖЕ WWW.2CAPITALES.COM и ООО «УЛЬТИМА» Москва,...
Ольга Будина -актриса театра и кино!. Ольга Будина - актриса театра и кино, лауреат Государственной премии России (2001), прекрасная телеведущая, входит в 10 самых красивых женщин России!Милая, красивая,интересная и в то же время удивительная женщина снялась в более 30 фильмах!
Ольга Будина - актриса театра и кино, лауреат Государственной премии России (2001), прекрасная телеведущая, входит в 10 самых красивых женщин России! Милая, красивая,интересная...
Татарский академический театр им. Г. Камала. Татарский государственный академический театр им. Г.КамалаВ 2006 году Татарский государственный академический театр им. Г.Камала отметил 100-летие со дня образования. 22 декабря 1906 года в Казани был сыгран первый публичный спектакль на татарском языке. Эта дата и считается днем рождения театра имени Г.Камала. Хотя, пока он обретет свой хорошо знакомый поколениям зрителей современный облик и свою славу одного из самых популярных в России национальных театров, пройдет немало времени, насыщенного борьбой за выживание и становление. Татарский профессиональный театр начала XIX в. насчитывал несколько трупп. Самой известной была труппа Сайяр (Путешественник). В 1918 году Сайяр преобразовывается в Первую советскую татарскую драматическую труппу. В 1920 году труппа получает название Первый татарский показательный Государственный театр; в 1926 году ему присваивается звание Академический, а в 1939-ом - имя классика татарской драматургии Галиасгара Камала.
Татарский государственный академический театр им. Г.Камала В 2006 году Татарский государственный академический театр им. Г.Камала отметил 100-летие со дня образования. 22...
Мафия Театр Теней - Красноярск!. Игра Мафия! Хотите поиграть в Мафию в Красноярске? Маф клуб ТЕАТР ТЕНЕЙ - пожалуй, один из самых популярных проектов, посвященных психологической игре МАФИЯ. Мы динамично развиваемся и пропагандируем ролевую игру по всей России. Играя в МАФИЮ, человек приобретает много полезных навыков: он лучше взаимодействует в команде, повышает свой уровень логического мышления, а так же, развивает интуицию.ТЕАТР ТЕНЕЙ - ЭТО В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ ХОРОШАЯ АТМОСФЕРА И ТУСОВКА!Основная публика маф клуба ТЕАТР ТЕНЕЙ - респектабельные молодые люди и очаровательные девушки в возрасте от 18 лет и старше. Это самодостаточные и уверенные в себе люди. Среди игроков маф клуба ТЕАТР ТЕНЕЙ можно встретить и звезд шоу бизнеса и топ менеджеров и студентов ВУЗов, а так же, моделей, предпринимателей и даже олигархов!www.mafia-tt.ruХочешь поиграть в мафию Бесплатно? Поиграть в мафию со скидкой? Хочешь пригласить Ведущего игры мафия?Хочешь организовать мафию на корпоративе? Тогда тебе к нам!Стоимость игрового вечера - 250р.
Игра Мафия! Хотите поиграть в Мафию в Красноярске? Маф клуб ТЕАТР ТЕНЕЙ - пожалуй, один из самых популярных проектов, посвященных психологической игре МАФИЯ. Мы динамично...
ДЕТИ - БУДУЩЕЕ РОССИИ. Только идущий далеко знает как далеко он может зайти.Дорогой друг , Ты уже выбрал свою профессию или всё ещё ищешь себя ?Специально для тебя мы собрали успешных людей нашего города , представителей разных профессий, людей реализовавшихся. Они готовы поделится своим опытом , рассказать о сущности своей профессии , а так же о ее трансформации во времени. Ты сможешь задать им вопросы , открыть новые горизонты , или расширить восприятие пути , который ты уже выбрал .Встречи и мастер -классы будут проводится по темам : it технологии, успешный бизнес, Работа спасателей ,Театр и режиссура, Медицина , Психология , Юриспруденция,А также на многие другие темы .Заходи а нашу группу вк, выбирай интересные темы, регистрируйся .., и да, приходи с родителями!Ты - будущее России.
Только идущий далеко знает как далеко он может зайти. Дорогой друг , Ты уже выбрал свою профессию или всё ещё ищешь себя ? Специально для тебя мы собрали успешных людей...