Классика театра, страница 6

Ballet Classic Gala | звезды русского балета. Афиша наших Гала-концертов:3 июня Дом Ученых, Новосибирск6-7 июля Зимний театр, Сочи28 октября Дом Ученых, Новосибирск
Ballet Classic Gala | звезды русского балета
Афиша наших Гала-концертов: 3 июня Дом Ученых, Новосибирск 6-7 июля Зимний театр, Сочи 28 октября Дом Ученых,...
Театральная студия СЕЛЯВИ. Театральная студия СЕЛЯВИ создана в 2015 году педагогом отделения Искусство театра ДШИ №1 Пиевой Мариной Алексеевной из числа родителей детей обучающихся на театральном отделении в рамках проекта Театр + семья, с целью объединения интересов родителей и детей совместным творчеством.Наши проекты:- Спектакли: Ляльки, Бабы, Живая память, Привет, Карлсон!;- Поэтические музыкальные вечера;- Детские новогодние спектакли;- Участие в конкурсах в: г. Якутске, Санкт-Петербурге, Москве, Екатеринбурге.На сегодняшний день готовится к выпуску театрально-психологический проект «Какие мы» - цикл мероприятий, бесед, лекций спектаклей, концертов на тему Отцы и дети, Наши комплексы, Одиночество, Я - гений, Почему мы не понимаем классику?.Все спектакли проходят в ДШИ №1 г.ЯкутскаПриглашаем к сотрудничеству малые учреждения культуры в отдаленных населенных пунктах. Мы можем приехать к Вам со спектаклями:)Режиссер театра: Пиева Марина Алексеевна
Театральная студия "СЕЛЯВИ"
Театральная студия "СЕЛЯВИ" создана в 2015 году педагогом отделения "Искусство театра" ДШИ №1 Пиевой Мариной Алексеевной из числа родителей детей обучающихся на театральном...
Детский музыкальный театр Классики. Буду выкладывать сюда статьи о нашей деятельности, а также фотографии
Детский музыкальный театр "Классики"
Буду выкладывать сюда статьи о нашей деятельности, а также фотографии
ТЕАТР ТАНЦА ВЕРТИКАЛЬ г. САМАРА. Танцы во всем многообразии: народно-сценический танец, стилизация, джаз, модерн, дели-классика, акробатика, актерские работы и многое другое...
ТЕАТР ТАНЦА "ВЕРТИКАЛЬ" г. САМАРА
Танцы во всем многообразии: народно-сценический танец, стилизация, джаз, модерн, дели-классика, акробатика, актерские работы и многое...
Симфонический Оркестр КДЦ Московский. НАРОДНЫЙ КОЛЛЕКТИВ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТРСимфонический оркестр КДЦ «Московский» возник в 1999 году в результате объединения оркестра Дома учёных им. Горького и оркестра Выборгского ДК.В 2008 году коллектив пришёл в стены КДЦ Московский под руководством дирижёра оркестра Лауреата Всероссийских и Международных конкурсов Бориса Пинхасовича. Его молодыми приемниками стали не менее талантливые и профессиональные дирижёр и художественный руководитель коллектива Владимир Смирнов и руководитель коллектива Мария Пантюхова.В оркестре наравне с метрами, виртуозами, имеющим за плечами огромный опыт (первая скрипка оркестра с сентября 2015 г. – лауреат международных конкурсов, концертмейстер ГСО «Классика» Михаил Чаусовский; многие из участников коллектива - преподаватели, лауреаты международных конкурсов, Народные артисты РФ), играют молодые талантливые музыканты. С оркестром в качестве приглашенных солистов и концертмейстеров групп на добровольных началах сотрудничают музыканты Филармонии им. Д.Д. Шостаковича, Академической Капеллы, Санкт-Петербургской Консерватории, Мариинского театра.Художественный руководитель и дирижер - Владимир Смирнов
Симфонический Оркестр КДЦ "Московский"
НАРОДНЫЙ КОЛЛЕКТИВ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Симфонический оркестр КДЦ «Московский» возник в 1999 году в результате объединения оркестра Дома учёных им. Горького и оркестра...
Народный театр эстрадного танца Хип-Хоп. Группа для тех, кто помнит, что такое классика и растяжка, группа для тех, кто часто вспоминает поездки в Финляндию, Артек, Запорожье, Львов и т.д., группа для тех, кто любит наших руководителей, а особенно И.А.Серженко, которая и создала наш коллектив, группа для тех, кто хочет почаще встречаться, но не может, потому что живет в другом городе или просто не хватает времени!
Народный театр эстрадного танца "Хип-Хоп"
Группа для тех, кто помнит, что такое классика и растяжка, группа для тех, кто часто вспоминает поездки в Финляндию, Артек, Запорожье, Львов и т.д., группа для тех, кто любит...
ПЕВЕЦ ОЛЕГ ВОЛГА. Олег Волга – молодой, талантливый певец. Обладает тёплым, запоминающимся тембром голоса. Музыка – это его профессия и хобби. В репертуаре песни собственного сочинения, а так же других авторов. Не боится пробовать себя в различных музыкальных жанрах: рок, популярная музыка, эстрада, классика. Выпускник Санкт – Петербургской консерватории, вокального отделения. Работал в музыкальных театрах г. С – Пб. Организовал собственный коллектив шоу-группу «Рашен – Колобашен». В 2009г. занялся своей сольной карьерой и сейчас готовится к выпуску его первый альбом под рабочим названием «Запорошена душа». Открыт для сотрудничества с другими музыкантами. Олег и его коллектив с большим успехом выступает на различных праздничных мероприятиях: корпоративный отдых, новый год, юбилей, свадьба, день рождения,клубные вечеринки, для иностранных гостей и туристических групп. Его шоу - это красочность и зрелищность, в сочетании с профессионализмом создают на концертах незабываемую атмосферу праздника! Все желающие могут посетить сайт www.olegvolga.ru и узанать всё более подробно.
ПЕВЕЦ ОЛЕГ ВОЛГА
Олег Волга – молодой, талантливый певец. Обладает тёплым, запоминающимся тембром голоса. Музыка – это его профессия и хобби. В репертуаре песни собственного сочинения, а так же...
Семейный театр ПРЕОБРАЖЕНИЕ (г.Самара). Театр Преображение при музее им. П.В. АлабинаСтудия семейного театра Преображение под руководством Татьяны Ачаликовой существует как коллектив Центра детского и юношеского туризма и краеведения при Самарском историко-краеведческом музее им. П.В. Алабина с 2016 года. Это творческое объединение любителей театра самого разного возраста и рода занятий. Особенностью коллектива является акцент на возрождении традиций семейного театра, а также выбор музыкального сопровождения из произведений композиторов-классиков. Ежегодно студия готовит и показывает спектакли, тематически связанные с историей и культурой Самарского края.
Семейный театр "ПРЕОБРАЖЕНИЕ" (г.Самара)
Театр "Преображение" при музее им. П.В. Алабина Студия семейного театра "Преображение "под руководством Татьяны Ачаликовой существует как коллектив Центра детского и юношеского...
Детский театр-клуб «Happy Birthday». 🎉У ребёнка День Рождения, выпускной или тематическая вечеринка? Нужна аренда помещения или праздник под ключ? Добро пожаловать в «Happy Birthday»! 🎭❗СВОЁ помещение площадью 180 м²🔹банкетный зал на 35 посадочных мест🔹отдельная безопасная игровая 🔹ЛЮБЫЕ КОСТЮМЫ и образы ведущих🔹своя команда актёров🔹индивидуальные программы праздников🔹игры-спектакли, квесты, фокусники, бумажная дискотека, клоун и мыльное шоу, оформление тематическими декорациями и многое другое 👇
Детский театр-клуб «Happy Birthday»
🎉У ребёнка День Рождения, выпускной или тематическая вечеринка? Нужна аренда помещения или праздник под ключ? Добро пожаловать в «Happy Birthday»! 🎭 ❗СВОЁ помещение площадью...
Театральная мастерская Содружество. Театральная мастерская Содружество 2020 году при поддержке Министерства просвещения России стартовал Всероссийский проект «Школьная классика». Проект разработан Общероссийской общественно-государственной детско-юношеской организацией «Российское движение школьников» и Федеральным государственным бюджетным образовательным учреждением высшего образования «Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова». Цель Всероссийского проекта «Школьная классика» – формирование поликультурной среды, способствующей всестороннему развитию личности, приобщению учащихся к общечеловеческим ценностям посредством стимулирования развития школьных театров в образовательных организациях всех регионов нашей страны. Школьный театр –это удивительный мир. Это способ дать волю своим чувствам, эмоциям и желаниям. В нашем театре все талантливы и неповторимы. Почему мастерская? Потому что именно в мастерской руки мастеров рождают нечто новое, необычное, интересное и очень нужное людям. Почему «Содружество»? Потому что это проект, который реализуется совместным творческим трудом педагогов, ребят и родителей. Только в содружестве, в тесном общении, спорах и дискуссиях получается важное и ценное для всех. Верно сказал Н.В. Гоголь: «Театр – это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра».Подписывайтесь на нашу группу, чтобы быть в курсе всех наших событий!
Театральная мастерская "Содружество"
Театральная мастерская "Содружество" 2020 году при поддержке Министерства просвещения России стартовал Всероссийский проект «Школьная классика». Проект разработан...
Театр PERSONA. Театр мужчины и женщины. Игра трансцендентальных состояний, психоделических погружений и эзотерических откровений, построенных на юморе театра парадокса. 15 января в 19.00 в Музее театрального и музыкального искусства СОСТОЯЛАСЬ (!!!) премьера моноспектакля Ларисы Габитовой «Новая знакомая». Зритель попал в атмосферу праздника. В роскоши и элитарности интерьеров бывшей дирекции императорских театров ощущалась связь времён. Именно здесь дебютировали многие будущие знаменитости. Спектакль Новая знакомая сочетает лучшие традиции и смелые новаторские идеи. Пьеса написана мужчиной и женщиной, двумя музыкантами, поэтами и прозаиками – Ларисой Габитовой и Арсением Трофим. Язык спектакля – тонок и полифоничен, многослоен, как сама жизнь, загадочен и неоднозначен, как любовь. Здесь рядом классика и авангард, романтизм и сюрреализм, традиции и парадокс. Но эклектичным этот язык не назовешь. Напротив он удивительно гармоничен в своём многообразии, растворяется в импровизационном осмыслении пространства и времени, в пластике и линиях театра «Буто». «Новая знакомая» - стремительная смена эмоциональных состояний, психоделические погружения и эзотерические откровения. Каждый зритель нашел здесь свою вуаль. И их бесконечное множество. Сама же ткань спектакля удивительно лёгкая, чудесная своей импровизационной природой, заложенной в музыке и слове, сценическом решении пространства спектакля. Она колышется живыми переливами поэтических бликов. В главной роли: Лариса ГабитоваСценарий: Лариса Габитова, Арсений Трофим Голос: Игорь Бубенчиков (Радио «Эрмитаж») Сценография: Натали Бэг Композитор: Арсений Трофим (живое исполнение) Видеоинсталяция: Проект Интеграция (Нил Эксколор и Ли Лемон) Лазерная инсталяция: Человек с Марса (Сергей Коробов) Танго: Алексей Иванович Звук: Владимир Гурин Сквет: Владимир Михайлов
Театр PERSONA
Театр мужчины и женщины. Игра трансцендентальных состояний, психоделических погружений и эзотерических откровений, построенных на юморе театра парадокса. 15 января в 19.00 в...
Винсент Прайс / Vincent Price. Творческую карьеру начал в театре. Режиссеров привлекли его внешность и высокий рост. В театре играл спектакли классического репертуара. В кино с 1938 года. Первая большая работа в кинематографе — роль герцога Кларенса в фильме «Лондонский Тауэр». С тех пор на протяжении более 54 лет актёр получил почётное прозвище «кинозлодей мира», снявшись более чем в 100 фильмах, значительная часть которых были фильмами ужасов.В 60-е годы тесное сотрудничество с американским продюсером и режиссёром Роджером Корманом позволило расширить грани таланта актёра и окончательно закрепило за ним пальму первенства искусства перевоплощения в жутких, но весьма характерных злодеев, не лишенных личностных качеств и даже обаяния, часть из его персонажей стали негодяями по воле обстоятельств, часть — в силу врожденной психопатичности личности. Но все типажи, сыгранные им подкупают своим правдоподобием и…… жутью.В начале 70- х годов актёр с блеском сыграл доктора Файбса в фильме «Ужасный доктор Файбс», что упрочило его всемирную славу на 7-м десятке лет! Винсент Прайс — один из немногих актёров, кому удалось расширить свой внутренний мир за счет иных пристрастий, чем кино. Трижды выпускник престижных университетов (Йельского, Лондонского и Нюрнбергского), он серьезно занимался наукой. Он известный автор работ по искусствоведению. Его книги о Делакруа и Микеланджело стали классикой жанра и до сих пор пользуются уважением ученых. Любители кулинарии изучают рецепты киномастера, выпущенные им при жизни.Неоконченым остался документальный кинофильм Разговоры с Винсентом в связи со смертью Прайса. Роль Создателя в фильме Тима Бёртона Эдвард - руки-ножницы, снятого в 1990 году, стала последней страницей в фильмографии культового актёра.Винсент Прайс был заядлым курильщиком. Мало того, он страдал болезнью паркинсона, из-за которой его роль в Эдвард руки-ножницы была намного укорочена. 25 октября 1993 года кинозлодей мира скончался от рака лёгких...
Винсент Прайс / Vincent Price
Творческую карьеру начал в театре. Режиссеров привлекли его внешность и высокий рост. В театре играл спектакли классического репертуара. В кино с 1938 года. Первая большая...
ВИТАЛИЙ ЛЕНСКИЙ / актер, певец / Москва. ВИТАЛИЙ ЛЕНСКИЙКанал на YOUTUBEhttp://www.youtube.com/channel/UCz4HIWt8xTOLpht65k_FJBAГруппа в ОК https://www.ok.ru/group/52906940170458Артист Московского академического театра им. Вл. Маяковского, актер кино и телевидения, исполнитель романсов 30-х-40-х годов прошлого века, песен советской актерской эстрады, лауреат Всероссийского конкурса «Романсиада». Также в репертуаре Виталия авторские песни и лирические баллады.Лирический баритон Виталия Ленского звучит в фильме «МУР», в спектаклях Московского академического театра им. Вл. Маяковского («Авантюристы», «Амуры в снегу», «Дети портят отношения», «Бердичев»), в антрепризных спектаклях «Наливные яблоки», «Шестеро любимых». Виталий выступает c сольными программами.Врожденное чувство стиля эпохи неподражаемого Александра Вертинского, Петра Лещенко, Вадима Козина и других известных исполнителей русского романса, делает его концерты незабываемыми. Его можно по праву назвать одним из лучших поющих актеров столицы.Виталий Ленский является постоянным гостем ТВ-передачи Романтика Романса на Телеканале Культура. Принимает участие во многих сборных концертных программах, посвященных классике русского романса.
ВИТАЛИЙ ЛЕНСКИЙ / актер, певец / Москва
ВИТАЛИЙ ЛЕНСКИЙ Канал на YOUTUBE http://www.youtube.com/channel/UCz4HIWt8xTOLpht65k_FJBA Группа в ОК https://www.ok.ru/group/52906940170458 Артист Московского академического...
=======ТРЭШ КИНО======= (EXPLOTATION, GIALLO, B-. Еще не так давно самым модным словечком в продвинутой среде ультрасовременной молодежи было культовый. Культовым называлось все подряд — новый коктейль, интересная книжка, модный телеведущий... Это слово не означает, в сущности, ничего, зато является культовым. Однако за последние два года в великом и свободном русском языке у культового слова культовый появился конкурент. Это — не менее культовое определение трэш. Происходит слово трэш от известного английского существительного trash, что означает всего-навсего мусор. Однако сегодня мало кто пользуется этим словом по назначению. Все в той же среде читателей глянцевых журналов можно встретить дикие сочетания арт-трэш, ультра-трэш и даже панк-трэш, что, конечно, равнозначно маслу масляному. Кажется, что изначально это слово бессмысленно и что его можно вертеть так и эдак, придавая ему произвольные значения.Однако на самом деле у слова трэш есть вполне определенный смысл. В нерусскоязычном мире trash означает вполне определенную эстетическую категорию.Я не стану касаться литературного и музыкального trash'a, и в этих кратких заметках бегло обрисую контур лишь одной, частной области культурного мусора — trash movies из области фантастики.Малообеспеченные слои кинематографистовНекоторые думают, что trash movies — попросту малобюджетное кино, фильмы, снятые на медные деньги для независимого проката, однако это не вся правда. Малобюджетное кино может быть вполне slik и не иметь никакого отношения к диким и лохматым trash movies. Пример? Да сколько угодно! Ранние фильмы Кевина Смита, The Blair Witch Project и даже El Mariachi Родригеса хоть и снимались чрезвычайно дешево, но при этом никак не связаны с категорией мусора. А вот Action Mutante, Space Trackers, Castle Freak — это, конечно, не просто дешевые фильмы, это — стопроцентный trash.Но в чем различие? Как отличить одно от другого? Неужели приходится в таком важном деле, как определение поджанра, полагаться на интуицию, на пресловутое нутром чую? Нет, признаки trash movies вполне определены, и каждый, у кого есть желание, может выделить этот поджанр в стремительно проносящемся мимо кинопотоке.Обычно говорят, что trash movies отличаются от всех остальных фильмов нарочитой грубостью, варварской энергией и интеллектуальной бесцеремонностью, граничащей с идиотизмом... Отчасти это так, но все вышеперечисленные качества есть следствие фундаментального признака trash movies: фильмы подобного рода не дают нам забыть, что мы смотрим кино. Они настаивают на своей сделанности и всячески подчеркивают те условности, которые в коммерческом кинематографе положено скрывать, маскируясь под реальность запечатленного времени.Trash movies — кинобалаган, который гордится своей нереалистичностью. Литры искусственной крови, фонтанами хлещущие в культовой классике мусорного кино, должны не пугать, а вызывать жизнерадостный гогот почтеннейшей публики. Скоморошество, черное шутовство, кощунственные кривляния неотделимы от трэша, и именно неправдоподобие происходящего на экране открывает в психике зрителя те дверки, в которые не могут достучаться коммерчески приличные ленты с многомиллионным бюджетом.Комедия на букву БМусорное кино захватывает зрителя, превращая его не в зачарованного наблюдателя, со сладострастной беспомощностью наблюдающего за мягкими зловещими перемещениями Майкла Майера или Фредди Крюгера, а в хохочущего соучастника представления. Именно так, с репликами из зала и прыжками на сцену, следили за первыми представлениями пьес Шекспира посетители лондонского театра Глобус. Победа жизни над картонной карнавальной смертью — вот в чем пафос и очарование trash movies.
=======ТРЭШ КИНО======= (EXPLOTATION, GIALLO, B-
Еще не так давно самым модным словечком в продвинутой среде ультрасовременной молодежи было "культовый". "Культовым" называлось все подряд — новый коктейль, интересная книжка,...
Красноярский академический симфонический оркестр. Красноярский академический симфонический оркестр выступает на ведущих площадках страны: большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича, концертный зал Мариинского театра, Концертный зал имени П.И. Чайковского, Московский концертный зал «Зарядье» и др. Коллектив сотрудничает с лучшими звукозаписывающими компаниями мира: Naxos, «Мелодия», Parma, Navona и другие.Оркестр принимает участие в международных фестивалях: «Транссибирский Арт-Фестиваль» (художественный руководитель Вадим Репин), «Новые имена — регионам России» (художественный руководитель Денис Мацуев), Фестиваль Дмитрия Хворостовского, Фестиваль искусств «Колокола». В 2017-2018 гг. оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижера Владимира Ланде завоевал приз «Золотой ключ» (Франция) за звукозапись с фирмой Naxos и приз Германской ассоциации звукозаписи.Создание Красноярского симфонического оркестра на базе Красноярской краевой филармонии в 1976 году стало частью широкомасштабной кампании под лозунгом «Превратим Сибирь в край высокой культуры!». С 1978 года оркестром руководил дирижёр, народный артист России Иван Шпиллер — ученик Александра Гаука. Основу обширного репертуара составляли произведения русской симфонической классики. C 1989 года оркестр активно гастролирует по России и за рубежом (Аргентина, Перу, Уругвай, Чили, Нидерланды, Швейцария, Югославия, Эстония, Южная Корея). По приказу Министерства культуры РФ в 1993 году оркестру было присвоено звание «Академический» как признание высшей квалификации, а в 2009 году Красноярский академический симфонический оркестр получил статус особо ценного объекта культурного наследия Красноярского края.С 2015 года главным дирижёром и художественным руководителем Красноярского академического симфонического оркестра стал маэстро Владимир Ланде, воспитанник выдающегося педагога Густава Майера.
Красноярский академический симфонический оркестр
Красноярский академический симфонический оркестр выступает на ведущих площадках страны: большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича,...
АРТель «Я ⇆ ТЕАТР». Идея нашей АРТели «Я ⇆ ТЕАТР» - это объединение мыслей В. Шекспира: «Весь мир - театр, а люди в нем актеры» - и Н.В. Гоголя: «Театр - это такая кафедра, с которой можно сказать миру много добра». Хотелось бы, чтобы театр был не просто зданием, где происходит прокат драматургии, а центром духовности, где в муках рождается продукт искусства, где молодые артисты, приходя, продолжают учиться профессии - актёр. Поэтому родилась необходимость в создании мира, где «Я» развивается, трансформируется в творческую личность, где «Я» отступает от своего типажа и берет роли на сопротивление, чтобы изучить себя в обстоятельствах новой роли, в которой все незнакомо, и которая далека от его человеческой природы. Надо формировать театр единомышленников, где все заинтересованы друг в друге.Театр — это мир, в котором «Я» живет! Театр провоцирует «Я» изучать себя, чтобы всегда знать и ясно понимать, в какой момент и что надо выносить на сцену, о чем говорить, чтобы все это было необходимо зрителю и было им воспринято и усвоено. Говорить о добре и нести добро со сцены при помощи и на основе русской классики. Театр всегда должен быть современным, поэтому надо стремиться находить максимально яркие, современные выразительные средства, понятные и близкие зрителю того времени, в котором ты живешь. Не принципиально, в каком направлении работает театр. Сегодня это может быть мюзикл, завтра — драма, послезавтра — авангард. Настоящий, современный театр должен включать в себя весь спектр существующих направлений театра. А эпиграф к нашему театру один: «И чувства добрые я лирой пробуждал...» - как сформулировал А.С.Пушкин. Театр должен ставить перед обществом глобальные задачи через реализацию великих идей! Он не должен просто развлекать, низводя зрителя на уровень плотских утех! Театр должен побуждать на поступок! Наше объединение — это одновременно и Театр, и Лаборатория, в которой артист в процессе новых постановок совершенствуется как профессионал и человек. Театр, развивающий «Я», и «Я», которое продвигает Театр - это и есть наша АРТель «Я ⇆ ТЕАТР»!
АРТель «Я ⇆ ТЕАТР»
Идея нашей АРТели «Я ⇆ ТЕАТР» - это объединение мыслей В. Шекспира: «Весь мир - театр, а люди в нем актеры» - и Н.В. Гоголя: «Театр - это такая кафедра, с которой можно сказать...
CIRCUS almaty. Ночной клуб Circus- это место, где каждый день отличается от следующего! Музыка, театр, танцы, цирковое шоу - все, что вы когда-нибудь осмелились представить, и даже БОЛЬШЕ! Великолепный декор, оригинальная кухня, умопомрачительные коктейли, стильная музыка, все это составляет магическую и сближающую атмосферу клуба._______________________________________На сегодняшний день CIRCUS является самой большой клубной площадкой в Казахстане категории А. Творческий микс музыки, представления, искусства, танца, шоу и перформанса. Артисты самых разных жанров выступают на сцене, объединившей театр, концертную площадку и клуб.Здесь показывают все - от классики до contemporary, от живописи до пантомимы. Заведение может гордиться своей акустической системой, относящейся к категории лучших брэндов мировой звуковой индустрии (Meyer Sound), пятизвездочным расположением (Royal Tulip Almaty Hotel), девятиметровым потолком и прозрачным сводом, скрываемым изнутри автоматизированным акустическим зонтом. Управляемый 14-ю асинхронными двигателями, огромный зонт раскрывается и закрывается за 4 минуты, приводя в восторг посетителей CIRCUS. Вы еще не были в CIRCUS? =)_______________________________________Для вас клуб Сircus открыт:Пятница с 18:00 - 05:00Суббота с 18:00 - 05:00_______________________________________Наш адрес:Казахстан, Алматыул. М.Оспанова 401/2В отеле Royal TulipНа последнем этаже_______________________________________Телефоны:+7 (727) 300-01-00,+7 (727) 327-07-48,+7 (701) 991-17-97.
CIRCUS almaty
Ночной клуб "Circus"- это место, где каждый день отличается от следующего! Музыка, театр, танцы, цирковое шоу - все, что вы когда-нибудь осмелились представить, и даже БОЛЬШЕ!...
MATS EK / МАТС ЭК. Дата рождения: 18.04.1945Матс Эк - крупнейший шведский хореограф и одна из культовых фигур балетного театра конца ХХ века. Он принадлежит к тому поколению балетмейстеров-интеллектуалов, которые начали ставить в 70-е годы. Соратник и сверстник Джона Ноймайера, Уильяма Форсайта, Иржи Килиана, он единственный не прошел штудии у Джона Кранко в Штутгарте. В отличие от вышеупомянутых штутгартцев он почти не обращается в своих постановках к классическому танцу, который знает, любит и уважает. Зато все крупнейшие ключевые балеты Эк поставил именно на материале классического наследия балетного театра XIX века, посягнув на святая святых. Он предложил абсолютно самостоятельные версии Лебединого озера (1987), Спящей красавицы (1996) и даже Кармен (1992). Эковская Жизель, которую он сочинил в роковые для многих 37 лет, открывала этот список. Она произвела эффект разорвавшейся бомбы. Его прокляли классики-пуристы и до небес превознесли модернисты. Но на редкость дружно посмотрели все.Гротеск - вот мой путь к прекрасному[Матс Эк]
MATS EK / МАТС ЭК
Дата рождения: 18.04.1945 Матс Эк - крупнейший шведский хореограф и одна из культовых фигур балетного театра конца ХХ века. Он принадлежит к тому поколению...
Наталья Михайлова Жизнь в романсе. Официальная группа петербургской певицы,актрисы Натальи Михайловой...Наталья МИХАЙЛОВА – певица, которую ни с кем не спутаешь, зрители, однажды побывавшие на ее концерте, обязательно приходят снова. Покоряет ее голос, уникального тембра, которому, кажется нет преград, и потому Наталья смело пробует себя в разных музыкальных жанрах: романсы, эстрада, джаз и даже классика, все есть в ее репертуаре. Яркая, обаятельная, обладающая бешеной энергией, которой она щедро делится с залом, певица быстро становится любимицей зрительской аудитории. Актерский талант и навыки помогают Наталье каждую песню превращать в спектакль. Ее исполнение отличается зрелостью и глубиной, и зрители в своих благодарственных письмах отмечают, что на концертах МИХАЙЛОВОЙ, они плачут и смеются... Краткая автобиография:Родилась в Ленинграде 6 мая 1985 годаОбразование:2002 – 2006 год – Ленинградский Областной колледж Культуры и искусства, дирижерско-хоровое отделение2002 – 2008 год – Университет культуры и искусства, факультет – эстрадный вокал.2006 год – лауреат конкурса «Кумиры 21го века»С 2006 года актриса и певица в театре «Абажур» под руководством Семена Фридлена2007 год - лауреат международного конкурса «Весна романса»С 2008 года по настоящее время артистка агентства «Русская музыка» под руководством Галины Ковзель, постоянная участница всех романсовых программ в БКЗ «Октябрьский» 2009 год – лауреат конкурса военно-патриотической песни «Невская волна»2010 год – лауреат международного конкурса «Романсиада», специальная премия «За артистизм»2011 год – лауреат международного романсового фестиваля в Юрмале2014 год - Лауреат конкурса Романса голос осенний Кинешма С 2013 года певица представила 5 сольных романсовых программ: - -«Бедовая» (КЗ У Финляндского, 2013), -«Посвящение Стронгилле Иртлач» (Музей Театрального искусства, 2013),- «Что мне горе» (Белый зал Политехнического университета, 2013), -«Две гитары» (Театр Эстрады им. А.Райкина, 2014),- «Хочу любить» (КЗ У Финляндского, 2015), и одну эстрадную - «Все, что было…» (ЕСОД, 2017, туда вошли песни советской эстрады). Наталья МИХАЙЛОВА регулярно выступает в Москве и гастролирует по России. Свои сольные программы она представила в Волгограде, Ярославле, Тольятти , Вологде, Череповце, Казани, Тюмени, Екатеринбурге, Костроме..С 2016 года Наталья вошла в состав театрального сообщества «Сквозное действие» и играет моноспектакль «Балъ Господень» (премьера состоялась 28 мая 2016 года в музее Достоевского) в основе которого песни и мемуары Александра Вертинского.Также играет в музыкальных спектаклях Дорога в СССР, Кто приходит в зимний вечер, Я два Я
Наталья Михайлова "Жизнь в романсе"
Официальная группа петербургской певицы,актрисы Натальи Михайловой "...Наталья МИХАЙЛОВА – певица, которую ни с кем не спутаешь, зрители, однажды побывавшие на ее концерте,...
Theater für klassische Bühnenkunst, Zürich — Театр сценической классики, Цюрих. Официальная группа Театра Сценической Классики города Цюрих. - Новости- Расписания спектаклей- Будущие проекты- Информация о наших профессиональных актёрах------------------------------------------------------------Режиссёр: Людмила Майер-Бабкина------------------------------------------------------------По вопросам организации выступлений, съёмок и других мероприятий с участием театра, режиссёра или отдельных актёров:Александр ЧернышёвVK: http://vkontakte.ru/id10362087Tel.: + 41 78 6868 134 Mail: theater@viparea.chSkype: beware_when_vampires_attack
Theater für klassische Bühnenkunst, Zürich — Театр сценической классики, Цюрих
Официальная группа Театра Сценической Классики города Цюрих. - Новости - Расписания спектаклей - Будущие проекты - Информация о наших профессиональных актёрах...
Балетная студия Любови Галинской.. Приглашаются все желающие заниматься классикой, а также участвовать в постановках выдающейся балерины и хореографа ,ученицы двух великих балерин н.а.СССР Н.М.Дудинской и н.а.РСФСР А.Я.Шелест,бывшей балерины Мариинского театра Любови Галинской. За время своих выступлений на сценах лучших театров России и других стран мира ею были исполнены партии Жизели и Мирты в балете Жизель А.Адана, Одетты-Одиллии в Лебедином озере П.Чайковского, Феи Сирени в Спящей красавице П.Чайковского, Заремы в Бахчисарайском фонтане Б.Асафьева, Хозяйки Медной горы в Каменном цветке С.Прокофьева и многие другие. Расписание групп для взрослых ( уровень средний):вторник , четверг с 19-00 до 20-30суббота с 11-00 до12-30воскресенье с 11-00 до 12-30(ул. Ломоносова д.14)стоимость занятий 700 руб( 1.5 часа)Абонементы на 4,8,12 занятий.тел. +7 (812) 309-56-01 ( школа танцев Визит)
Балетная студия Любови Галинской.
Приглашаются все желающие заниматься классикой, а также участвовать в постановках выдающейся балерины и хореографа ,ученицы двух великих балерин н.а.СССР Н.М.Дудинской и...
СИМФОНИЧЕСКАЯ ЭКСПЕДИЦИЯ. С 6 по 14 июня 2024 года во Владимирской области пройдет Первый музыкальный фестиваль «Симфоническая экспедиция».В шести концертах фестиваля выступления Владимирского Губернаторского симфонического оркестра будут чередоваться с программами камерной музыки, в которых примут участие артисты ведущих симфонических оркестров страны – Российского национального оркестра, Симфонического оркестра Большого театра, Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии.Музыканты представят аудитории мировую (и в первую очередь, отечественную) музыкальную классику в локациях историко-культурного значения и на лоне природы, а гости региона получат возможность прикоснуться к истокам истории Российского государства и открыть для себя уникальную красоту Владимирской земли.Главный девиз фестиваля – «Симфония природы и истории» отразит саму суть и эстетику проекта (симфония от древнегречского – созвучие)Особыми участниками станут юные музыканты – победители Областного открытого конкурса «Солист оркестра», который проводится на базе Центра классической музыки с 2018 года.
СИМФОНИЧЕСКАЯ ЭКСПЕДИЦИЯ
С 6 по 14 июня 2024 года во Владимирской области пройдет Первый музыкальный фестиваль «Симфоническая экспедиция». В шести концертах фестиваля выступления Владимирского...
Всеволод Кузнецов (Фан-Сообщество). Всеволод Кузнецов — российский актёр театра, кино и озвучивания, педагог, режиссёр дубляжа и диктор. Легенда отечественной школы дубляжа. Его работы стали классикой, примеры его работ изучают в театральных институтах и всевозможных школах озвучки. Настоящий мастер, профессионал. Всеволод прославился не только озвучиванием самых знаменитых киноперсонажей и героев мультиков, но и эталонными работами в качестве режиссера дубляжа.Обращаем ваше внимание, ведением сообщества занимается не Всеволод Борисович.
Всеволод Кузнецов (Фан-Сообщество)
Всеволод Кузнецов — российский актёр театра, кино и озвучивания, педагог, режиссёр дубляжа и диктор. Легенда отечественной школы дубляжа. Его работы стали классикой, примеры его...
Театр танца (LeTa.spb). Театр танца - это творческое самовыражение через движение, танец, творчество, музыку... ВЕДЕТСЯ НАБОР ГРУПП!!!Занятия БЕСПЛАТНО проходят на базе молодежно-подросткового клуба ИСТОКИ по адресу: ул. Лермонтова, 7/2.Контакты: Елена Татаренко - 964-227. ВОЗРАСТ: от 17 до 30 лет.Также группы по современному танцу и арт-терапии (рисование, лепка и прочее) возраста от 7 до 16 лет.Время и количество занятий в неделю по мере наполнения. УРОВЕНЬ ПОДГОТОВКИ ЗНАЧЕНИЯ НЕ ИМЕЕТ!ГЛАВНОЕ - Ваше желание и стремление!ЗАНЯТИЯ ВКЛЮЧАЮТ:- основа современного и джаз-танца, элементы классики, йоги, пилатеса, гимнастика, танцевальной пластики, r'n'b и пр.- танцевальные и театральные импровизации;- bodywork (работа с телом);- арт-терапия;- театр нетрадиционной моды (бумага, лоскутки и прочий материал, который в руках творческих людей оживает)...ОДЕЖДА: удобная свободная форма одежды. Теплые носки, можно босиком. Лучше без обуви. С собой иметь сменку.НЕМНОГО О СЕБЕ:Татаренко Елена Валерьевна - преподаватель современного танца, арт-терапевт.Высш. образование ЧГАКИ'06, Хореография; курсы повышения квалификации по арт-терапии (2011,СПб) и танцевально-двигательная терапия (2011, СПб).Практика в области телесно-ориентированной терапии , работа с детьми по современному танцу, используя концепцию системы Монтессори (3 года в г. Санкт-Петербурге), большой опыт работы в современном танце с новичками.
Театр танца (LeTa.spb)
Театр танца - это творческое самовыражение через движение, танец, творчество, музыку... ВЕДЕТСЯ НАБОР ГРУПП!!! Занятия БЕСПЛАТНО проходят на базе молодежно-подросткового...
4 5 6 7 8 9 10 ... 25
Тэги:
© 2020-2024, qenzira.com