Поиск
Стрижавка Спортивна

Стрижавка Спортивна

Подписчики: 18 подписчиков
ID: 71047766

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

sport_stryzhavka

Описание

Досить безбожно бухати та курити. Час зайнятись спортом. Не з понеділка... А вже зараз!

Andrea Bocelli. ANDREA BOCELLI - Биография
Итальянский оперный певец Андреа Бочелли родился в 1958 году в Ладжатико в провинции Тоскана. Несмотря на слепоту, он стал одним из наиболее запоминающихся голосов современный оперы и поп-музыки. Бочелли одинаково хорошо удается и исполнение классического репертуара, и поп-баллад. Он записал дуэты с Celine Dion, Sarah Brightman, Eros Ramazzotti и Al Jarreau. Последний певший с ним ‘’The Night Of Proms’’ в ноябре 1995, сказал про Бочелли ‘’Я имел честь петь с самым красивым голосом в мире’‘.
Андреа Бочелли вырос на ферме в небольшой деревне Ладжатико. В 6 лет начал учиться играть на фортепиано, а позже освоил флейту и саксофон. Страдая недостаточным зрением, он стал полностью слепым в 12 лет после несчастного случая. Несмотря на очевидные музыкальные таланты, Бочелли не рассматривал музыку как свою дальнейшую карьеру, пока не закончил юридический факультет университета в Пизе, и не получил звание доктора. Только тогда Бочелли стал серьезно заниматься своим голосом со знаменитым тенором Франко Горелли, попутно зарабатывая деньги на уроки игрой на фортепиано в различных группах.
Первый прорыв Бочелли как певца произошел в 1992 году, когда Дзуккеро (Адельмо Форначиари) искал тенора, чтобы записать демо с песней ‘’Miserere’‘, которую он написал вместе с Боно из U2. Успешно пройдя отбор, Бочелли записал композицию в дуэте с Luciano Pavarotti. После всемирного тура с Форначиари в 1993 году, Бочелли выступил на благотворительном ‘’Pavarotti International Festival’‘, который прошел в Модене в сентября 1994 года. Кроме Luciano Pavarotti, Бочелли также пел с Bryan Adams, Андреасом Волленвейдером и Нэнси Густавсон. В ноябре 1995 года Бочелли побывал в Нидерландах, Бельгии, Германии, Испании и Франции с постановкой ‘’Night Of Proms’‘, в которой также участвовали Bryan Ferry, Al Jarreau, Roger Hodgson из Supertramp и Джон Майс.
Первые два альбома Бочелли ‘’Andrea Bocelli’’ (1994) и Bocelli (1996) представили только его оперное пение, а третий диск Viaggio Italiano известные оперные арии и традиционные неаполитанские песни. Хотя CD и был выпущен только в Италии, он разошелся там тиражом более чем 300 тысяч копий. На четвертом альбоме Romanza (1997) был представлен уже поп-материал, включая хит ‘’Time To Say Goodbye’‘, записанный в дуэте с Sarah Brightman, который имел большой успех. После этого Бочелли продолжил разрабатывать прибыльное поп-направление, выпустив в 1999 году пятый альбом Sogno, который включал дуэт с Селин Дион ‘’The Prayer’‘. Выпущенная на сингле эта песня разошлась только в США 10-миллионным тиражом и за ее исполнение Бочелли получил Golden Globe Awards, и был номинирован на Grammy в категории ‘’Best New Artist’‘.

† Otto DIX †. OTTO DIX — это дуэт в составе вокалиста и автора текстов Михаэля Драу (Michael Draw) и композитора и аранжировщика Мари Слипа (Marie Slip). Группа существует с 2004 года, когда Мари Слип познакомился с Михаэлем Драу. Тогда Михаэль учился академическому вокалу, а Слип писал музыку для компьютерных игр. Драу (отучившийся на факультете романо-германских языков) к тому времени увлекался современной немецкой, а также старинной итальянской музыкой, на шедеврах которой и оттачивал вокальное мастерство, посещая частные уроки. Слип закончил музыкальную школу по классу фортепиано и пробовал свои силы в самых разных стилях – от black metal до house, также увлекался психоделикой, экспериментируя со старыми компьютерами, и предпочитал просто техногенные звуки. Группа играет в стиле электронной готики, хотя в музыке проявляются и черты индастриала. Слип долго искал нужное звучание. Перебрав множество стилей, он остановился на EBM и Darkwave. Смешав ритм-секцию с дисторшном, он накладывает сверху симфонику и клавиши. До встречи со Слипом Михаэль, Драу имел опыт исполнения в группе с живым звуком, но в итоге предпочтение было отдано мрачному электронно-индустриальному симфонизму OTTO DIX, на фоне которого необычный по тембру голос Михаэля (редкий тип голоса – контр-тенор, то есть, Михаэль поёт в тесситуре меццо-сопрано) способен производить неизгладимое впечатление на слушателя. Несмотря на европейский стиль, сразу же было решено петь на русском языке. Автор всех текстов Михаэль Драу считает, что только родная речь может передать все те оттенки и многослойность значения, без которых песня превращается просто в рифмованные строчки. 28 ноября 2004-го года состоялось первое публичное выступление OTTO DIX в родном Хабаровска. Было исполнено всего две песни – «Белый пепел» и «Покаяние». С зимы 2004-2005 группа работает совместно с молодёжным театром «Парадигма времени» и по настоянию продюсеров уделяет львиную долю времени постановке шоу. Для этих целей было выделено две репетиционных площадки, а также предоставлено все необходимое оборудование, от звукового до светового и лазерного. В это же время начинают появляться заметки о группе в дальневосточной прессе. Бритвенно-острые метафоры, балансирование на грани приличия и издевательства над религией, моралью и самой природой человека, элементы пантомимы и балета, жуткий вокалист, напоминающий то ли выходца из Преисподней, то ли давно уже мёртвую оперную диву, то ли древнего сентиментального вампира, и клавишник-андрогин — всё это составляет визуальную сторону OTTO DIX. Вышедший в июле 2005 года дебютный самореализованный альбом «Эго» включал 12 треков, а также видео-клип, снятый на разрушенном заводе в городе Амурске. В 2005-м дуэт продолжает вести активную концертную деятельность, выезжает выступать во Владивосток, параллельно записывая в студии ODD Records материал для нового альбома «Город». Пока записывается альбом, по сценарию Михаэля Драу группа снимает клип на песню «Белый пепел», который несколько раз транслируется по местному дальневосточному телевидению и занимает первое место по рейтингу зрительских симпатий, после чего издается на сборнике «ДВ-music», который продается в музыкальных магазинах Дальнего Востока. Сразу после записи материала для нового альбома группа дает еще несколько концертов во Владивостоке и в начале лета 2006 года переезжает в Санкт-Петербург. 25 октября OTTO DIX выступает на Halloween Party в клубе «Red» совместно с итальянским synth goth коллективом THE FROZEN AUTUMN. В мае 2007 дуэт при поддержке SYN Promotion даёт самый масштабный, за всю историю российской готик-сцены, тур в поддержку альбома ‘Город’.
Дорогие участники!!!!
Мы рады приветствовать Вас в группе посвященной творчеству коллектива Otto Dix!!!!!
Только предупреждаем сразу, за обсуждение тем из серии Да Драу баба и тд и тп, мгновенное удаление из группы!!!
Проявите уважение к музыкантам и участникаи данной группы!!!
Заранее спасибо, с уважением администрация группы!!!!
_______

† Otto DIX †

Театр Музики - Оперна Студія НМАУ ім.П.І.Чайковс. (Фактична адреса Городецького 1-3/11)
В житті існує прекрасне! Люди, природа, місто, країна - та музика! Класична, джазова, музика танцю та музика співу, народна та світова. Ми чуємо музику постійно - в навушниках, на вулицях, в кіно, по телевізору, та вдома... Але як часто ми слухаємо ЖИВУ музику, відвідуємо справжні опери, бачимо справжній симфонічний оркестр?
Театр Музики на Майдані - це Великий Зал Оперної Студії Національної Музичної Академії України ім.П.І.Чайковського (в народі - Великий Зал Консерваторії). Доступні ціни на квитки власної постановки, низка безкоштовних концертів кожний місяць, зручне розташування, високоякісні колективи та майстри - в повноцінному оперному залі більше ніж на 700 місць.
Репертуар залу складається з:
- оперні вистави (є постійна трупа, власний оркестр, балет, хор)
- симфонічна музика (власний симфонічний оркестр консерваторії, а також запрошені колективи - Національний Президентський Оркестр, оркестр Держтелерадіо, Естрадно-Симфонічний, Філармонії)
- камерна музика (власні колективи, а також запрошені - Київська Камерата, Оркестр польского радіо Amadeus тощо)
- авторські вечори (Яковчука, Тараненка, тощо)
- сольна музика (рояль, скрипка, вокал; власні майстри та викладачі консерваторії, а також запрошені)
- культурні заходи посольств (Німеччини, Польщі, Казахстану, Росії, В'єтнаму, Китаю)
- джазові концерти (проекти Овруцького, Когана та ін.)
- танцювальні спектаклі (Art Jam, Freedom тощо)
- спектаклі (для дітей)
- соціальні заходи (Фестиваль творчості людей з обмеженими здібностями Барви Життя, безкоштовні спектаклі для дітей тощо)
- конкурси (ім. Лисенка, Bechstein тощо) - де можна побачити та послухати майбутніх та нинішніх зірок музики.
Головне в театрі - глядач. В театрі музики - це слухач. Наша ініціатива направлена на виховання професійних слухачів, що зможуть отримувати неймовірну насолоду від якісної музики. Наш театр працює для тих, хто вміє та любить мислити. І навіть в найбільш напружений час знаходить в собі сили піднятись на нову - музичну вершину.
Звертайтесь та приходьте! Відвідування музики - доповнить графік будь-якої прекрасної людини!

Театр Музики - Оперна Студія НМАУ ім.П.І.Чайковс

Juan Diego Flórez/Хуан Диего Флорес tenore di gr. Хуан Диего Флорес, чья карьера начала стремительно развиваться после блестящего дебюта на Оперном фестивале Россини в 1996 году, за несколько лет приобрел славу лучшего в мире tenore di grazia (изящного тенора) и несравненного мастера бельканто.
Хуан Диего Флорес ( Juan Diego Florez ) родился 13 января 1973 года в Лиме (Перу). Мечта стать известным эстрадным исполнителем привела Флореса в Национальную консерваторию Перу, однако вскоре обнаружилось, что 17-летний певец обладает настоящим оперным голосом. В 1993 году Флорес получает стипендию Института Кёртиса (Филадельфия, США) и продолжает совершенствовать своё вокальное мастерство в этом учебном заведении вплоть до 1996 года. В это же время он берёт частные уроки у знаменитой оперной певицы Мерелин Хорн и перуанского тенора Эрнесто Паласио, который становится главным наставником Флореса и влияет на дальнейшую карьеру певца.
Первого успеха Флорес добился в 1996 году, когда на фестивале Россини в Пезаро ему пришлось заменить исполнителя ведущей партии в опере Матильда де Шабран. Его выступление стало сенсацией фестиваля. В том же году Флорес дебютировал на сцене Ла Скала в Армиде Глюка. Через год певец вновь выходит на замену, но уже на сцене Ковент Гарден , где участвует в концертном исполнении Елизаветы Доницетти. После этого критики пишут о появлении нового замечательного тенора.
С тех пор Хуан Диего Флорес пел во всех знаменитых оперных театрах, включая Венскую государственную оперу и Метрополитен и выступал со многими знаменитыми дирижёрами современности, среди которых Р. Мути, Дж. Левайн, Дж. Э. Гардинер, Д. Гатти, М.-В. Чанг, сэра Н. Мерринер и А. Паппано. Флорес награждён премией итальянских критиков Аббиати (2000), Золотым Россини, премией Таманьо (2003) и премией ежемесячника Опера за участие в постановке Сомнамбулы Беллини в Ла Скала (2001). .
С 2001 года Флорес является эксклюзивным артистом фирмы Decca . Выпущенные на этом лейбле сольные альбомы Флореса, Rossini Arias и Una furtiva lagrima , получили приз критиков Cannes Classical Award (2003 и 2004).

Juan Diego Flórez/Хуан Диего Флорес tenore di gr

АЙГУЛЬ ХАЙРИ. Здравствуй, Уважаемый Друг! Добро пожаловать в группу, посвященную творчеству Айгуль Хайри- певице, преданной с самого детства татарской культуре, татарскому языку, татарской музыке, Татарской Народной Песне.
Айгуль Хайри - Заслуженная артистка Республики Татарстан, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.
Актриса-солистка Татарского государственного академического театра имени Галиаскара Камала, преподаватель по вокалу, директор школы татарской песни МОН. ..
Родилась 29 марта 1984 года в Казани.
В 2003 году окончила Казанское музыкальное училище им. И. Аухадеева;
В 2010 году - Казанскую государственную консерваторию им.Н.Г.Жиганова по специальности «академический вокал».
В 2013 году- очную аспирантуру КГК им. Н. Жиганова.
За период обучения в консерватории стала дипломантом и лауреатом Регионального конкурса вокалистов им. С.Сайдашева (Казань, 2006,2008г), лауреатом Международного Тюрко-Татарского фестиваля“SOYEMBIKE WARISLARI QRIM 2010”,стипендиатом IV Молодежного фестиваля искусств России и Франции(Канны,2009 г.) лауреатом I степени Международного конкурса им. Р.Вагапова (Казань, 2008 г), обладателем Премии им. Народного артиста СССР Б.А.Покровского «за успешное постижение профессии актера» в области музыкального театра (Москва, 2010 г.), обладателем гранта Правительства Республики Татарстан(2010),благодарственной памятной медали от имени Президента РФ.
Параллельно с работой Айгуль участвует в телевизионных проектах, а также в мероприятиях от имени руководства РТ, представляя республику в составе делегации и мастеров искусств в многочисленных странах ближнего и дальнего зарубежья.
В 2010 году исполнила главную партию Сарвар в оперной постановке КГК Башмачки, 2011 году исполнила главную партию Алтынчэч в опере Н.Г.Жиганова “Алтнчэч” на Первом международном оперном фестивале “Казанская осень”,
с 2013 года является исполнительницей главной партии Майсары в классической постановке музыкальной драмы С. Сайдашева (либретто К. Тинчурина) «Голубая шаль» на сцене театра им. Г. Камала.
г.Казань, Республика Татарстан, Россия.
тел:89033075581;
89053126577.
e-mail: aigulhairi@mail.ru

АЙГУЛЬ ХАЙРИ