Поиск
Охота и рыбалка

Охота и рыбалка

Подписчики: 384 подписчиков
ID: 189815227

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

qwqw223

АЙГУЛЬ ХАЙРИ. Здравствуй, Уважаемый Друг! Добро пожаловать в группу, посвященную творчеству Айгуль Хайри- певице, преданной с самого детства татарской культуре, татарскому языку, татарской музыке, Татарской Народной Песне.
Айгуль Хайри - Заслуженная артистка Республики Татарстан, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.
Актриса-солистка Татарского государственного академического театра имени Галиаскара Камала, преподаватель по вокалу, директор школы татарской песни МОН. ..
Родилась 29 марта 1984 года в Казани.
В 2003 году окончила Казанское музыкальное училище им. И. Аухадеева;
В 2010 году - Казанскую государственную консерваторию им.Н.Г.Жиганова по специальности «академический вокал».
В 2013 году- очную аспирантуру КГК им. Н. Жиганова.
За период обучения в консерватории стала дипломантом и лауреатом Регионального конкурса вокалистов им. С.Сайдашева (Казань, 2006,2008г), лауреатом Международного Тюрко-Татарского фестиваля“SOYEMBIKE WARISLARI QRIM 2010”,стипендиатом IV Молодежного фестиваля искусств России и Франции(Канны,2009 г.) лауреатом I степени Международного конкурса им. Р.Вагапова (Казань, 2008 г), обладателем Премии им. Народного артиста СССР Б.А.Покровского «за успешное постижение профессии актера» в области музыкального театра (Москва, 2010 г.), обладателем гранта Правительства Республики Татарстан(2010),благодарственной памятной медали от имени Президента РФ.
Параллельно с работой Айгуль участвует в телевизионных проектах, а также в мероприятиях от имени руководства РТ, представляя республику в составе делегации и мастеров искусств в многочисленных странах ближнего и дальнего зарубежья.
В 2010 году исполнила главную партию Сарвар в оперной постановке КГК Башмачки, 2011 году исполнила главную партию Алтынчэч в опере Н.Г.Жиганова “Алтнчэч” на Первом международном оперном фестивале “Казанская осень”,
с 2013 года является исполнительницей главной партии Майсары в классической постановке музыкальной драмы С. Сайдашева (либретто К. Тинчурина) «Голубая шаль» на сцене театра им. Г. Камала.
г.Казань, Республика Татарстан, Россия.
тел:89033075581;
89053126577.
e-mail: aigulhairi@mail.ru

АЙГУЛЬ ХАЙРИ

Domenico Modugno Per Sempre. Эта группа посвящена знаменитому итальянскому певцу Domenico Modugno.
Родился в городке Полиньяно-а-Маре в итальянской провинции Бари (Апулия). С ранних лет мечтал стать актёром, и в 1951 году, после службы в армии, поступил в актёрскую школу. Еще во время учёбы он получил роль в первой киноверсии пьесы Эдуардо Де Филиппо «Филумена Мартурано», а также в ряде других кинофильмов.
В 1957 году его песня Lazzarella в исполнении Аурелио Фьерро заняла второе место на Фестивале неаполитанских песен (Festival della Canzone Napoletana), что принесло Модуньо первую известность. В 1964 году на том же фестивале его песня Tu si na cosa grande в его собственном исполнении заняла первое место. Эти его песни, как и ряд других, вошли в число классических неаполитанских песен.
В 1958 году Модуньо принял участие в музыкальном фестивале в Сан-Ремо, с песней Nel Blu Dipinto di Blu (Volare), написанной совместно с Франко Мильяччи. Песня стала победителем фестиваля и совершенно неожиданно завоевала огромную популярность во всём мире, диски с записью песни расходились огромными тиражами, особенно в США. По итогам года Доменико Модуньо стал обладателем двух премий «Грэмми» — за лучшую песню и за самую продаваемую запись года. В том же году с этой же песней Модуньо представлял Италию на конкурсе Евровидение-1958. В 2005 году, по случаю полувекового юбилея Конкурса песни Евровидение был организован специальный конкурс Congratulations. Его целью было определить лучшие песни этого конкурса за 50 лет его истории. Песня Модуньо Volare, занявшая на конкурсе 1958 года третье место, в 2005 году была признана лучшей сразу за победительницей — песней Waterloo квртета ABBA (при этом сами авторы Waterloo Бьёрн Ульвеус и Бенни Андерссон проголосовали за Volare).
В 1959 году Модуньо снова победил на музыкальном фестивале в Сан-Ремо, на этот раз с композицией Piove (также известной как Ciao, ciao bambina), а в 1960 году там же получил второй приз с песней Libero. Это был очень успешный период в творчестве Модуньо, который в 1959 году снова представлял свою страну на Евровидении, где на этот раз занял шестое место.
В 1962 году Модуньо занял первое место на фестивале в Сан-Ремо с песней Addio…, addio…. Четырьмя годами позднее он снова одержал победу на фестивале с песней Dio, come ti amo. С этой же песней он принял участие в конкурсе Евровидение-1966, но разделил на нём последнюю позицию с участником из Монако, не набрав ни одного очка.
Всего Доменико Модуньо участвовал в одиннадцати фестивалях итальянской песни в Сан-Ремо. Четыре победы на них является рекордом этого фестиваля, которого наряду с Модуньо смог добиться еще только Клаудио Вилла.
В 1970-е годы он сосредоточился на более классических жанрах как певец и музыкант, участвовал в качестве актёра на телевидении и исполнял главные певческие партии в современных оперных постановках.
В 1986 году Модуньо занялся политикой в качестве члена Итальянской Радикальной партии и в июне 1987 года был избран депутатом парламента от Турина. В последние годы жизни он вёл активную общественную деятельность в социальной сфере, боролся против нечеловеческих условий содержания пациентов психиатрической лечебницы в Агридженто.
Доменико Модуньо умер в результате сердечного приступа в своём доме на Лампедузе, острове в Средиземном море недалеко от Сицилии.

Domenico Modugno Per Sempre

Фестиваль Лето Господне. 11 августа в Суздале состоится XI Всероссийский фестиваль духовной музыки и колокольных звонов «Лето Господне». В этом году традиционный летний проект выпадает на дни празднования 1000-летия древнего Суздаля и это здорово, ведь фестиваль погрузит слушателя в удивительную атмосферу хорового пения и колокольного звона, словно возвращая город во времена его основания!
Фестиваль откроется в 11:00 торжественным праздничным звоном в Ризоположенском женском монастыре. Дневная программа соберет лучших звонарей из разных регионов России, состоятся выступления Владимирского камерного хора (дирижер – Софья КУДРЯВЦЕВА), Московского государственного академического камерного хора (художественный руководитель и дирижер – Тимофей ГОЛЬБЕРГ), а также Филармонической хоровой капеллы «Ярославия» под управлением Владимира Контарева. Завершит дневную программу выступление Владимирского гусляра Анастасии Старчак и хора Суздальского Спасо-Евфимиева монастыря
В 19:00 начало вечерней программы в новом формате – представление сцен из русских опер в концертном исполнении. В постановке примут участие финалисты Владимирской оперной академии и солисты ведущих столичных театров и коллективов, хоровые коллективы дневной программы, а также солистки владимирского Центра классической музыки. Номера прозвучат в сопровождении Владимирского Губернаторского симфонического оркестра под управлением Василисы Маркиной
Добраться до площадки фестиваля вы сможете организованным трансфером. От Театральной площади Владимира в 17:30 будет отъезжать автобус на вечернюю программу. Подача автобуса за 15 минут до отправления
Билеты НА ТРАНСФЕР в кассе Центра классической музыки по адресу: ул.Б.Московская, 28
Вход на фестиваль свободный!
Справки по тел.: 8 (4922) 32-63-65, 32-27-71

Фестиваль "Лето Господне"

Juan Diego Flórez/Хуан Диего Флорес tenore di gr. Хуан Диего Флорес, чья карьера начала стремительно развиваться после блестящего дебюта на Оперном фестивале Россини в 1996 году, за несколько лет приобрел славу лучшего в мире tenore di grazia (изящного тенора) и несравненного мастера бельканто.
Хуан Диего Флорес ( Juan Diego Florez ) родился 13 января 1973 года в Лиме (Перу). Мечта стать известным эстрадным исполнителем привела Флореса в Национальную консерваторию Перу, однако вскоре обнаружилось, что 17-летний певец обладает настоящим оперным голосом. В 1993 году Флорес получает стипендию Института Кёртиса (Филадельфия, США) и продолжает совершенствовать своё вокальное мастерство в этом учебном заведении вплоть до 1996 года. В это же время он берёт частные уроки у знаменитой оперной певицы Мерелин Хорн и перуанского тенора Эрнесто Паласио, который становится главным наставником Флореса и влияет на дальнейшую карьеру певца.
Первого успеха Флорес добился в 1996 году, когда на фестивале Россини в Пезаро ему пришлось заменить исполнителя ведущей партии в опере Матильда де Шабран. Его выступление стало сенсацией фестиваля. В том же году Флорес дебютировал на сцене Ла Скала в Армиде Глюка. Через год певец вновь выходит на замену, но уже на сцене Ковент Гарден , где участвует в концертном исполнении Елизаветы Доницетти. После этого критики пишут о появлении нового замечательного тенора.
С тех пор Хуан Диего Флорес пел во всех знаменитых оперных театрах, включая Венскую государственную оперу и Метрополитен и выступал со многими знаменитыми дирижёрами современности, среди которых Р. Мути, Дж. Левайн, Дж. Э. Гардинер, Д. Гатти, М.-В. Чанг, сэра Н. Мерринер и А. Паппано. Флорес награждён премией итальянских критиков Аббиати (2000), Золотым Россини, премией Таманьо (2003) и премией ежемесячника Опера за участие в постановке Сомнамбулы Беллини в Ла Скала (2001). .
С 2001 года Флорес является эксклюзивным артистом фирмы Decca . Выпущенные на этом лейбле сольные альбомы Флореса, Rossini Arias и Una furtiva lagrima , получили приз критиков Cannes Classical Award (2003 и 2004).

Juan Diego Flórez/Хуан Диего Флорес tenore di gr

Заведение на улице Советской 9.. Группа созданная для общения на профессиональные темы,дебатов на теже темы, обсуждения концертов. И всего касающегося Ивановского Музыкального Коледжа.
В конце 19 века почитатели и знатоки музыки Иваново-Вознесенска организовали «Кружок любителей музыки». В начале кружок состоял из небольшого коллектива служащих и интеллигентов. Одним из первых музыкантов-энтузиастов города был Е.Ф.Кнорре, который смог объединить в «Кружке любителей музыки» всех почитателей этого искусства и сформировать при нем небольшой оркестр. Кружок приглашал для выступлений в Иваново-Вознесенске многих знаменитых музыкантов – пианиста К.Н.Игумнова, скрипача Л.Ауэра, солиста Большого театра В.Петрова и других. В декабре 1910 года в Иваново-Вознесенске было учреждено отделение Императорского русского музыкального общества, а в феврале 1911 года при нем были открыты музыкальные классы. В июле 1913 года музыкальные классы были преобразованы в Иваново-Вознесенское музыкальное училище. В сентябре состоялось его торжественное открытие. Первых выпускников училище выпустило в 1915 году. Среди них были Н.Ф.Надлер, Е.А.Охотина, М.А.Пророкова, которые посвятили ему много лет своей жизни. В 1918 году музыкальное училище перешло в ведомство городского отдела народного образования. Вскоре его перевели в новое здание – двухэтажный особняк с подсобными строениями. Активно развивалась музыкальная самодеятельность, создавались народные театры и рабочие клубы, для них были нужны профессиональные руководители оркестров и хоров. Симфонические оркестры, оркестры драматических и музыкальных театров нуждались в профессиональных музыкантах. С 1922 года, следуя требованию того времени, музыкальное училище делает акцент на развитие дирижерско-хорового и оркестрового отделений. В 20-е годы в училище большое внимание уделялось оперным постановкам – в год ставились 1-2 оперы. В 1921-22 учебном году были поставлены первые оперы – «Евгений Онегин» и «Царская невеста». В 1929- 1931 годах в училище были открыты новые отделения – народных инструментов и детского музыкального воспитания. Сейчас училище размещено в новом просторном здании, в котором 60 классов для занятий, концертный и малый залы, спортивный зал, библиотека, столовая, музыкальная мастерская, кабинет звукозаписи.

Заведение на улице Советской 9.