Поиск
Группа 407.Инженерная и экологическая геология

Группа 407.Инженерная и экологическая геология

Подписчики: 27 подписчиков
ID: 76414965

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

geol207

МИСТЕЦЬКИЙ ЦЕНТР КАМЕРТОН (м. Ірпінь). МИСТЕЦЬКИЙ ЦЕНТР «КАМЕРТОН» -
це новий культурно-просвітницький проект Центрального будинку культури (м.Ірпінь), який об’єднав багатьох представників творчої інтелігенції Приірпіння і Києва, митців, науковців, громадських діячів.
Для Вас:
- ексклюзивні мистецькі програми за участю фахівців: оперних і концертних співаків, композиторів, інструменталістів, поетів, акторів, танцюристів і художників;
- авторські вечори видатних особистостей рідного краю та гостей міста;
- театральні вистави, хореографічні постановки для дітей і дорослих;
- мистецькі акції, конкурси і фестивалі;
- виставки живопису, фото, скульптури.
У рамках проекту «Мистецький центр «Камертон» Ви маєте можливість долучитися до світових мистецьких надбань і представити власну творчість; стати учасником різноманітних клубів і студій; чудово провести час у камерній обстановці, душевній атмосфері; пізнавати цей світ і спілкуватися з новими друзями.
Символізм назви «Камертон» - налаштування людської душі на Гармонію, Красу і Радість, яку несе у собі Культура. Сприйняття Культури вибудовується довкола одного із тлумачень цього слова «Культ» - служіння, «Ур» - Світло, тобто – возвеличення найкращого, найчистішого в людині і прагнення до високих ідеалів Добра і Краси.
Щоб заявити про своє бажання бути включеним в електронну розсилку Мистецького центру пишіть на адресу: muza.irpin@mail.ru
Як проїхати до нас на громадському транспорті з м.Київ?
Варіант №1: електричкою від М.Святошин (20 хв.) до станції «Ірпінь». Поруч із вокзалом (по лівий бік по ходу електрички) – маршрутка №3 (через кожні 10 хв.) до зупинки «БКЗ» (20 хв.), або пішки (20 хв.) від перону по вул. Шевченка, яка перетинається з вул. ІІІ Інтернаціоналу (в точці перетину – кінотеатр «Перун». Від нього – праворуч 2 автобусні зупинки).
Варіант №2: маршруткою №392-К від М.Академмістечко.
Періодичність відправлень маршруток – кожні 5 хвилин.
Кінцева зупинка – біля залізничного вокзалу Ірпеня. Звідти треба перейти на протилежний від залізниці бік і пересісти на маршрутку №3 до зупинки «БКЗ» (напроти клубу).
Варіант №3:
Від М.Святошин біля заводу «Червоний екскаватор» маршруткою №380 або 381. Періодичність відправлень – кожні 20 хв.

МИСТЕЦЬКИЙ ЦЕНТР "КАМЕРТОН" (м. Ірпінь)

Хор КАДАНС г. Абакан. Каданс - это гармонический оборот, завершающий какое-либо музыкальное произведение и сопровождаемый ритмической остановкой.
Для города Абакана это слово имеет не только такое значение.
В 1986 году родилась идея создания музыкального коллектива, объединяемого желанием петь, учиться творить голосом красивые звуки, формировать гармонию вокруг себя музыкой.
Под руководством Марины Геннадьевны Штарк, Почётного работника образования России, хор «Каданс» путешествовал и давал концерты по всей России. В 1987 году хору было присвоено звание «Образцово-показательный коллектив». С 2005 года хор занимается на базе Хакасской республиканской филармонии. В 2007 году филармония получила предложение подписать договор о сотрудничестве студии «Каданс» и оперного театра детей имени Галины Вишневской (г. Санкт-Петербург).
В портфолио коллектива участие в постановках различных опер, мюзикла, участие в городских и республиканских мероприятиях.
Выпускники хоровой студии поют на оперных сценах России и Европы.
Коллектив и по сей день не изменяет своим традициям и выступает с новыми программами.

Хор КАДАНС г. Абакан

Дом Оперы - Opera House. Здесь можно увидеть целиком оперные постановки лучших театров Мира а также лучшие экранизации оперных произведений. Тут же можно поделится своими мнениями об увиденном с другими любителями этого жанра

Дом Оперы - Opera House

---ELECTRO & PROGRESSIVE HAUS, PARTY DANCE---. Историю электронной музыки следует рассматривать в двух аспектах: в плане чисто идейного еe формирования и в смысле создания выразительных средств и инструментария, ибо по началу эти два пути развивались независимо друг от друга. Причeм надо принять во внимание, что речь идeт о сугубо Европейском явлении в искусстве, так как ретроспективно теперь можно увидеть, что музыка и эстетика Востока уже давно разрешили некоторые проблемы, постановка и освоение которых в Европе стало возможным только с рождением нового, исследуемого направления. Это - прежде всего лады, не укладывающиеся в нашу темперацию, использующие более тонкие, чем полутон, интервалы; тембры, ранее считавшиеся немузыкальными (например, Киргизский народный инструмент темир-комуз, характерному звучанию которого весьма близки классы некоторых синтетических звуков); вопросы чисто формальных и временных структур. Например, импровизации на ситаре индийских музыкантов, как бы останавливающих время, что достигается за счeт организации его как некоего единого звукового потока-волнового типа, не расчленeнного дискретно на ритмические структуры периодического характера (что является основой современной европейской музыки). В 60-х годах нашего столетия некоторые европейские композиторы создали ряд сочинений принципиально весьма близкие подобному методу. Это, например, сочинение Георгия Лигетти (р. 1923) Атмосферы, Пярта - Perpetum Mobile.
В Европе зарождение идей близких электронной музыке прослеживается через сочинения композиторов XVII и последующих веков, которые расширили арсенал сложившихся традиционных средств. В этом ракурсе историки рассматривают одну из симфоний представителя Мангеймской школы папаши Гайдна, где использованы свистки и шумовые погремушки; обязательно вспоминают Рождественский Хорал Георга Фридриха Генделя (1685-1759) - для хора, оркестра и церковных колоколов; непременно отмечают торжественную увертюру Битва Веллингтона при Виктории Людвига ван Бетховена (1770-1827), где композитор даже ввeл (здесь уместно сказать применил) настоящую артиллерию; Детскую Симфонию Иосифа Гайдна (1737-1806) (для детских музыкальных инструментов), а также оперную музыку, где часто пользовались услугами сценических звуковых машин, воспроизводящих различные шумы и, быть может, впервые средствами оркестра создавались эффекты звукоподражания.
Этот список дополняют и более ранними примерами из произведений хоровой музыки.
Значительным событием был отмечен 1970 год, когда Роберт Муг наряду со специальным оборудованием написал один из первых учебников по электронной музыке для детей, благодаря чему к середине 70-х годов многие средние школы США, Японии, Великобритании и Германии были оснащены подобными аппаратами и пособиями. Это способствовало более успешному развитию фантазии, слуха и музыкальному восприятию, причeм дети создавали порой весьма интересные звуковые структуры и даже целые электронные композиции. Кроме того, эта игра дала очень ценный материал по поводу эстетических критериев - какое звучание красиво, а какое - нет (это тем более важно, когда детская слуховая восприимчивость ещe не испорчена традиционным обучением).
В середине 70-х годов, когда электронная музыка пребывала в состоянии формирования средств, эстетики и технологии, было вполне понятно брожение идей и разобщeнность поисков, которые тогда происходили. Довольно часто композиторами, особенно в начальный период истории электронной музыки, двигали идеи чисто дадаистского плана - стремление шокировать публику, а мы уже знаем, что в арсенале электронной музыки средств для этого предостаточно (вплоть до инфра и ультразвуков, влияющих непосредственно на психику человека). Но это были, так сказать, издержки экспериментов. Сегодня смело можно назвать целый ряд сочинений электронной музыки, представляющих собой выдающиеся явления в

---ELECTRO & PROGRESSIVE HAUS, PARTY DANCE---

Вокальная школа КОТиКО. Вашему вниманию представляется уникальная школа, сосредоточившая в себе ряд универсальных педагогов музыкального искусства. У каждого из них своя, особенная методика, раскрывающая различные аспекты звучания, такого прекрасного инструмента, как человек! Мы совершенствуемся и наша база расширяется! Вы сможете развить не только вокальные навыки, но и сможете научится играть на музыкальных инструментах! Добро пожаловать!
Итак! Наши педагоги:
Олег Крикун
- новый представитель одного из самых лучших продюсерских центров России - «MALFA». Участник проекта «Песни» на канале ТНТ. Участник проекта «Минута Славы» на Первом канале. Профессиональный оперный певец с большим опытом.
Юлия Зуева
— победитель всероссийских и международных конкурсов;
- лауреат премии президента;
- артистка;
- педагог по эстрадно-джазовому вокалу
Юлия Смирнова
- вокальные занятия для детей
- постановка хореографии
- работа над образом
- музыкальные игры для детей
Ева Пономаренко
(педагог, психолог, актриса, певица, режиссер, йог, автор) предлагает обширную авторскую программу по раскрытию голоса.
Комплексная авторская программа направлена на раскрытие и реализацию универсального источника знаний, которые хранятся внутри человека. Индивидуальный подход обеспечивает максимальную проработку блоков, сковывающих врожденный потенциал.

Вокальная школа КОТиКО