Поиск
Google Play

Google Play

Подписчики: 12 подписчиков
ID: 49776357

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

clubplay1488

КВІТКА ЦІСИК. Квітка Цісик народилася 4 квітня 1953 р. у Квінті (Нью-Йорк, США) в сім'ї післявоєнних емігрантів із Західної України Іванни та Володимира Цісиків. Батько Квітки був скрипалем, музичну освіту здобув у Львові, з 1942 р. по 1944 р. був концертмейстером Львівського Оперного Театру, а після еміграції викладав в Українському музичному інституті в Нью-Йорку. Саме батько вчив її грати на скрипці ще з п'яти років. З дитинства Квітка дуже любила співати. Після школи вона вступила до державного університету Нью-Йорка на клас скрипки. Проте, через рік вона кинула університет і була прийнята в Mannes School of Music, де під керівництвом хранителя віденської оперної традиції професора Себастіана Енгельберга отримала знання з вокалу та відшліфувала свій голос – колоратурне сопрано. Навчання закінчила в 1974 році. Ще студенткою почала працювати, оскільки потрібно було оплачувати навчання та допомагати родині. Тоді вона і подалася в шоу-бізнес та дуже швидко зарекомендувала себе, як досконала вокаліста в будь-якому музичному стилі. Квітка обрала собі псевдонім Кейсі (Kacey – за першими літерами її імені та прізвища). Її почали навперебій запрошувати до роботи над своїми альбомами поп– та рок-зірки (Майкл Болтон, Боб Джеймс, Лінда Ронстад, Роберта Флек, Девід Санборн, Карла Саймон, Мікіо Масуо, Квінс Джонс, а з Майклом Джексоном Квітка співала в одному хорі). Квітка також виконувала заголовні пісні в фільмах. Дуже швидко вона стала однією з найбільш високооплачуваних виконавиць рекламних мотивів для радіо та телебачення. Її голос звучав в рекламних роликах таких брендів як Coca-Cola, American Airlines, Mr. Pibbs, Sears, JC Penney, Safeway grocery stores and Starburst candies. З 1982 року Квітка була єдиним і незмінним голосом компанії Ford Motors. 1977 р. Квітка здобула нагороду Оскар в номінації краща пісня для кіно за саундтрек до фільму You Light Up My Life. 1980 р. вона записала свій перший альбом Songs of Ukraine (Пісні з України). 1989 р. – другий альбом, який отримав назву Two Colors (Два кольори). Альбоми є родинними проектами: перший чоловік Квітки – композитор-аранжувальник Джек Корнер; другий чоловік Квітки Ед Ракович – інженер звукозапису, спродюсував їх; сестра Марія Цісик грала на піаніно, а мати Іванна стежила за чистотою вимови доньки; у записі брали участь близько 20 музикантів, які грали на понад 10-ти різних інструментах. Альбоми, яким немає рівних в українській легкій музиці, зібрали купу нагород у Канаді, а 1990 р. були номіновані на Греммі в категорії contemporary folk. Між записами альбомів відбулося розлучення з Джеком та шлюб з Едом (йому вона народила сина Едді). 1983 р. Квітка з матір'ю відвідали Україну, тоді її пісні ще заборонено було крутити по радіо, дуже мріяла дати серію концертів вже на незалежній Україні. Віктор Мішалов (австралієць українського походження), з яким Квітка навчалася в Консерваторії, приїжджаючи в Україну привіз платівку Квітки Цісик. Тоді з'явилася перша платівка Квітка і вона була дуже популярна. Альбом ходив на касетах, на бобінах, люди переписували, слухали, всі захоплювалися і дуже хотіли побачити саму Квітку. Свого часу Олександр Горностай (один з організаторів фестивалю Червона Рута) запрошував Квітку Цісик до України 1989 р для участі у фестивалі, а 1992 р. для участі в концерті з нагоди першої річниці незалежності України. На жаль, жодного разу вона не змогла приїхати, хоч дуже хотіла. 29 березня 1998 р. Квітка Цісик померла від раку молочної залози у себе в Манхеттені. Олександр Горностай: Квітка була хороша, метка, проворна, цікава, доброзичлива, щира... Видно, що американське життя мало свій відбиток, а от родинний момент - ця українська ментальність - у неї зберігся. Навесні 2009 р. Міністерство культури і туризму України презентували у США в рамках III Фестивалю української культури конкурс української пісні пам'яті Квітки Цісик Квітка&

КВІТКА ЦІСИК

Галина Ненашева. ГАЛИНА АЛЕКСЕЕВНА НЕНАШЕВА,
заслуженная артистка России.
Родилась 18 февраля 1941 года в городе Онега Архангельской области, детство провела в Челябинской области. После окончания школы была принята в хор Челябинского оперного театра, работала в драматическом театре и театре оперетты, с 1963 года - на концертной эстраде. Эмоциональное, насыщенное пение сочетается у Галины Ненашевой с искренностью и задушевностью, красота тембральных красок голоса (контральто) с обнаженной страстностью. В репертуаре певицы русские народные песни, романсы, песни отечественных и зарубежных композиторов, среди них наиболее известные: Любите Россию, Я люблю тебя, Россия, Белая лебедь, А лес стоит загадочный, Шум берез, Синева. В настоящее время певица много гастролирует, принимает участие во многих концертах и фестивалях, в частности в мероприятиях проекта Имена на все времена.

Галина Ненашева

Musk Ox. Musk Ox (рус. Овцебык) – канадский neofolk-проект, сформированный в 2005 году Натаниэлем Лароше (Nathanaël Larochette). Смешав насыщенные акустические элементы неофолка с экспрессией пост-рока, дополнив полученный результат фрагментами прогрессива и придав ему металлический оттенок, Натаниэлю удалось добиться оригинального результата, который впоследствии музыкальные критики и музыканты будущего проекта определят в раздел progressive chamber folk (англ. chamber – камерный).
Родившийся из любви музыканта к красоте природы и звучанию нейлоновых струн гитары Musk Ox довольно быстро утвердился как один из ярких и перспективных проектов в neofolk-жанре. В 2006 году у проекта появилась первая короткометражная демо-запись Entre la Terre et le Ciel, а уже в 2007 году после выпуска еще одной демо-ленты Entre les Nuages et La Neige (EP) Натаниэль Лароше дебютировал с одноименным льбомом Musk Ox.
По словам Натаниэля, особое влияние на него и его творчество оказали такие металлические группы как: Agalloch, Moonsorrow, Opeth, Scale the Summit и Wolves in the Throne Room; из неофльковых проектов: Empyrium, Neun Welten, October Falls и Tenhi. Что же касается пост-рока, то здесь внимания удостоились Mogwai и Sigur Ros.
В 2008 к исполнителю присоединились Розалинда Маккэнни (Rosalind Mccanny) и Анджела Шлейхоф (Angela Shleihauf), дополнившие гитару виолончелью и гобоем. Преобразившись, группа начала свой подъем к вершинам популярности. Ведь именно в этом составе она получила приглашение и выступила в известном Оперном театре в Торонто (The Opera House), предоставляющим свою площадку, в том числе, для групп тяжелого толка (Korpiklaani, Sepultura, Rage Against the Machine и пр.).
После того как Розалинда и Анджела в 2009 году покинули проект, их сменили виолончелист Рафаэль Вейнрот-Браун (Raphael Weinroth-Browne) и скрипач Мишель Пинар (Michelle Pinard), которые пополнили репертуар свежими идеями и подготовили материал для записи.
В 2009 году Musk Ox, несколько изменив отдельные фрагменты композиций, перезаписали и выпустили уже проверенный временем и тепло встреченный критиками дебютный альбом, дополнив его бонус-треком Lullaby for Ghosts (Колыбельная для призраков). Альбом был выпущен при поддержке известного музыкального обозревателя Эдриана Бромли (Adrian The Energizer Bromley) на лейбле Absurdist Records. К сожалению, Эдриан не смог увидеть результат своего труда, внезапно скончавшись в декабре 2008. Тем не менее, благодаря его стараниям и, безусловно, трудолюбию и таланту участников проекта, Musk Ox получили всеобщее признание: 8 из 10 баллов ему выставили журналы Decibel, Terrorizer и Blabbermouth.
В этом же году музыканты проекта, включая бывших, приняли участие в записи полноформатного альбома (IV: The Green Album) канадской легендарной Melodic Black/Doom-команды Woods of Ypres.
В 2010 год Musk Ox вошли с новыми творческими идеями, реализованными в двух эксклюзивных треках: The Face of Patience вошел в сборник Der Wanderer über dem Nebelmeer, подготовленный Pest Productions, и Solstice, который был выпущен Prophecy Productions на сборнике Whom the Moon a Nightsong Sings. Изданный материал совершенно наглядно показал, что группа достигла новых вершин, встав на одну ступень с такими легендами neofolk(а) и dark/ doom/black/metal(а) как Agalloch, October Falls, Empyrium, Tenhi, Neun Welten и др.
В этом же году группа начинает сочинять новый материал для полноценного релиза.
В 2011 Musk Ox чествовали в своем небольшом коллективе нового скрипача Эвана Ранжа (Evan Runge). Активно концертируя по Европе в обновленном составе и участвуя в различных, преимущественно gothic, фестивалях с новыми композициями, музыканты вживую доработали материал и придали ему законченный вид.
В 2012 году Musk Ox вошли в студию, чтобы начать запись нового, ожидаемого всеми альбома, периодически пр

Вадим Мокин | Vadim Mokin. ➣ Вадим Мокин – оперный певец, бас, ведущий солист Музыкального театра Республики Карелия.
В 2015 году окончил Саратовскую государственную консерваторию им. Л.В. Собинова, в этом же году приглашен на работу в Музыкальный театр Карелии. Совмещал учебу в консерватории с работой в Саратовской областной филармонии им. А. Шнитке и учебой в Ульяновском педагогическом университете им. И.Н. Ульянова. Лауреат Гран-при VII Всероссийского конкурса молодых вокалистов и музыковедов им. А.С. Даргомыжского (Тула, 2013).
В 2019 году стал лауреатом VII Международного конкурса-фестиваля сольного вокала им. Яна Сибелиуса «JSFest» (Финляндия).
С сентября 2015 года работает в Музыкальном театре Республики Карелия.
В репертуаре Артиста следующие партии:
➣ Г. Доницетти «Любовный напиток» (Дулькамара);
➣ П. И. Чайковский «Иоланта» (Рене, король);
➣ П. И. Чайковский «Иоланта» (Бертран, начальник стражи);
➣ В.-А. Моцарт «Волшебная Флейта» (Зарастро);
➣ П. И. Чайковский «Евгений Онегин» (Гремин);
➣ П. И. Чайковский «Евгений Онегин» (Зарецкий);
➣ Ж. Бизе «Кармен» (Эскамильо);
➣ Ж. Бизе «Кармен» (Цунига);
➣ П.И. Чайковский «Пиковая дама» (Граф Томский, Златогор);
➣ П.И. Чайковский «Пиковая дама» (Сурин);
➣ П.И. Чайковский «Пиковая дама» (Нарумов);
➣ И. Кальман «Сильва» (Ферри);
➣ И. Кальман «Сильва» (Ронс, лейтенант);
➣ Г. Гладков «Бременские музыканты» мюзикл (Tomas Troubadour);
➣ Дж. Пуччини «Джанни Скикки» (Бетто ди Синья);
➣ Дж. Пуччини «Джанни Скикки» (Нотариус);
➣ Дж. Верди «Травиата» (Доктор Гренвиль);
➣ Дж. Россини «Севильский цирюльник» (дон Базилио);
➣ Дж. Пуччини «Мадам Баттерфляй» (Бонза);
➣ Р. Львович «Черная Курица» (Учитель/Второй рыцарь);
➣ А. Спадавеккиа «Хрустальная туфелька» (Лесничий);
➣ В. Максимов «Морозко» (Ваня);
➣ А. Сало «Красавица Насто» (Водяной);
➣ А. Кулыгин «Теремок» (Медведь);
➣ «Подарок для Деда Мороза» (Дед Мороз).
➣ М. Самойлов «Дорогая Памела» муз. комедия (Джо Янки);
➣ В 2016 году в концертном исполнении оперы Дж. Верди Трубадур исполнил партию Феррандо.

Вадим Мокин | Vadim Mokin

Taylor Swift. Тейлор Свифт родилась 13 декабря 1989 г. в городе Вайомиссинг, штат Пенсильвания, США. На Тейлор большое влияние оказали ее бабушка, которая была оперной певицей, и исполнительница Лиэнн Раймс. В 10 лет Тейлор уже стала местной знаменитостью в родном городе Вайомиссинге, выступая на ярмарках, фестивалях и состязаниях по караоке.
На Английском=)
Taylor Swift was born on December 13, 1989 in the city of Vayomissing, the State of Pennsylvania, the USA. On Taylor a great influence rendered it the grandmother who was the opera singer, and performer Lienn Rayms. In 10 years Taylor already became a local celebrity in Vayomissinge's hometown, speaking at fairs, festivals and competitions on a karaoke.