Поиск
уДАЧНЫЕ ВЫХОДНЫЕ

уДАЧНЫЕ ВЫХОДНЫЕ

Подписчики: 17 подписчиков
ID: 45671469

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club45671469

Otto Dix. OTTO DIX — это трио в составе вокалиста и автора текстов Михаэля Драу, композитора и аранжировщика Мари Слипа (Marie Slip), и академического скрипача Пётра Воронова. Группа существует с 2004 года, когда Мари Слип познакомился с Михаэлем Драу. Тогда Михаэль учился академическому вокалу, а Слип писал музыку для компьютерных игр. Драу (отучившийся на факультете романо-германских языков) к тому времени увлекался современной немецкой, а также старинной итальянской музыкой, на шедеврах которой и оттачивал вокальное мастерство, посещая частные уроки. Слип закончил музыкальную школу по классу фортепиано и пробовал свои силы в самых разных стилях – от black metal до house, также увлекался психоделикой, экспериментируя со старыми компьютерами, и предпочитал просто техногенные звуки.
Группа играет в стиле электронной готики, хотя в музыке проявляются и черты индастриала. Слип долго искал нужное звучание. Перебрав множество стилей, он остановился на ebm и darkwave. Смешав ритм-секцию с дисторшном, он накладывает сверху симфонику и клавиши. До встречи со Слипом Михаэль, Драу имел опыт исполнения в группе с живым звуком, но в итоге предпочтение было отдано мрачному электронно-индустриальному симфонизму Otto Dix, на фоне которого необычный по тембру голос Михаэля (редкий тип голоса – контр-тенор, то есть Михаэль поёт в тесситуре меццо-сопрано) способен производить неизгладимое впечатление на слушателя.
Несмотря на европейский стиль, сразу же было решено петь на русском языке. Автор всех текстов Михаэль Драу считает, что только родная речь может передать все те оттенки и многослойность значения, без которых песня превращается просто в рифмованные строчки.
28 ноября 2004-го года состоялось первое публичное выступление Otto Dix в родном Хабаровске. Было исполнено всего две песни – «Белый пепел» и «Покаяние».
С зимы 2004-2005 группа работает совместно с молодёжным театром «Парадигма времени» и по настоянию продюсеров уделяет львиную долю времени постановке шоу. Для этих целей было выделено две репетиционных площадки, а также предоставлено все необходимое оборудование, от звукового до светового и лазерного. В это же время начинают появляться заметки о группе в дальневосточной прессе.
Бритвенно-острые метафоры, балансирование на грани приличия и издевательства над религией, моралью и самой природой человека, элементы пантомимы и балета, жуткий вокалист, напоминающий то ли выходца из Преисподней, то ли давно уже мёртвую оперную диву, то ли древнего сентиментального вампира, и клавишник-андрогин — всё это составляет визуальную сторону Otto Dix.
Вышедший в июле 2005 года дебютный самореализованный альбом «Эго» включал 12 треков, а также видео-клип, снятый на разрушенном заводе в городе Амурске.
В 2005-м дуэт продолжает вести активную концертную деятельность, выезжает выступать во Владивосток, параллельно записывая в студии ODD Records материал для нового альбома «Город». Пока записывается альбом, по сценарию Михаэля Драу группа снимает клип на песню «Белый пепел», который несколько раз транслируется по местному дальневосточному телевидению и занимает первое место по рейтингу зрительских симпатий, после чего издается на сборнике «ДВ-music», который продается в музыкальных магазинах Дальнего Востока.
Сразу после записи материала для нового альбома группа дает еще несколько концертов во Владивостоке и в начале лета 2006 года переезжает в Санкт-Петербург. 25 октября Otto Dix выступает на Halloween Party в клубе «Red» совместно с итальянским synth goth коллективом The Frozen Autumn.
В мае 2007 дуэт при поддержке SYN Promotion даёт самый масштабный, за всю историю российской готик-сцены, тур в поддержку альбома «Город».
4 октября 2007 года вышел новый альбом Otto Dix - «Атомная Зима» туда вошли как ранее игравшиеся на выступлениях песни, так и новые композиции.

ДЕНИС СЕДОВ(бас). Официальная группа. Денис Борисович Седов — российский оперный певец (бас).
В качестве приглашённого солиста принимает участие в постановках ведущих оперных театрах мира (Метрополитен-Опера, Ла Скала, Гранд Опера, Ковент-Гарден, театрах в Сан- Франциско, Барселоне, Буэнос-Айресе, Рио-де-Жанейро, Сантьяго, Тель-Авиве, Японии и Китае). Артист поёт в таких жанрах, как: классическая опера, босса нова, самба, танго, французский шансон, русские романсы и народные песни, латиноамериканские песни, зарубежная и советская эстрада. В 6 лет, увидев документальный фильм про школу певчих при Ленинградской капелле имени М. И. Глинки: «Ленинградские соловушки», решил связать свою карьеру с хором. Спустя 11 лет Денис окончил с отличием Хоровое училище имени М. И. Глинки при Певческой капелле Санкт-Петербурга по классу хоровое дирижирование и поехал поступать на дирижерское отделение в иерусалимскую Академию музыки и танца им. Рубина, но случайно пропустил экзамен. Чтобы не терять целый год обучения, Денис решил поступить туда же на вокальный факультет.
В 1993 году состоялось первое профессиональное выступление Дениса на фестивале в Людвигсбурге, где он спел концерт современной музыки с оркестром.
В 1995 году был приглашен для участия в Программе развития молодых артистов Линдеманна в «Метрополитен-опера» (Нью-Йорк), где он стажировался 2 года у таких легенд оперы как Рената Скотто, Луи Килико, Режин Криспен, Карло Бергонци.
В 1996 году по приглашению Джан Карло Менотти поехал выступать на свой первый летний фестиваль в Сполето и через год записал первую пластинку «Ариодант» Генделя с Анне Софи фон Оттер на «Deutsche Grammophon». В том же году он спел свою дебютную партию в «Метрополитен-опера» в опере «Федора» Умберто Джордано вместе с Пласидо Доминго и Миреллой Френи.
Широкую известность певцу принесло исполнение «Симфонии № 9» Бетховена на церемонии открытия XVIII зимних Олимпийских игр 1998 года в Нагано.
Денис Седов пел с такими звёздами, как: Пласидо Доминго, Йо-Йо Ма, Пьер Булез, Риккардо Мути, Николай Гяуров, Джеймс Левайн, Курт Мазур, Сейджи Озава, Нани Брегвадзе. Певец сотрудничал с несколькими известными звукозаписывающими лейблами: Deutsche Grammophon, Telarc, Naxos.

ДЕНИС СЕДОВ(бас). Официальная группа

Бал у Онегина по опере Евгений Онегин. Музыкально-историческая реконструкция оперы П. И. Чайковского Евгений Онегин, осуществленная в жанре интерактивного театра-погружения, полностью занимающая усадьбу, где сохранилась квартира Чайковского. (Музей П. И. Чайковский и Москва)
Зрители вместе с артистами пройдут все залы усадьбы, станцуют на балу, отведают угощений 19 века и станут свидетелями создания одной из самых выдающихся русских опер.
На первый план выходят не только герои романа, но и сам Петр Ильич Чайковский, в жизни которого в период написания лирических сцен, именно так он называл свое творение, начинают происходить удивительные совпадения и аналогии с романом Пушкина.
За многие годы постановок Евгений Онегин, изначально предназначающийся для камерного исполнения на небольших сценах, претерпел множество нововведений, включая и полное изменение финала, превратив спектакль из лирических сцен в большую оперную постановку. Но не потерялось ли в этом масштабе что-то тонкое, интимное, химическое, то, что можно почувствовать только на расстоянии вытянутой руки?
Почувствовать камерность и интимность Евгения Онегина Петра Ильича Чайковского теперь можно в усадьбе на Кудринской площади, а жанр интерактивного театра-погружения, который был с успехом принят на 5 Московской Биеннале Современного Искусства в Москве 2013 в постановке оперы Фиделио Л.В. Бетховена, как нельзя лучше подходит к воплощению лирических сцен. Во время действия зрители смогут потанцевать на балу, под чутким руководством школы исторических танцев Королевская Эпоха.
Но особой изюминкой несомненно является исполнение оригинального финала оперы, который в последствии был изменен композитором под натиском пушкиноведов. Были проведены работы по его восстановлению и теперь зрители смогут увидеть какое же на самом деле будущее готовил Чайковский для своих героев.
Адрес проведения - м. Баррикадная, Кудринская площадь 46/54 музей П.И. Чайковский и Москва
Продолжительность 2 часа 50 минут.
Билеты можно приобрести в кассе музея или на сайте http://www.ticketland.ru/muzei/muzey-pichaykovskiy-i-moskva/bal-u-onegina/
ОРГАНИЗАТОРЫ Московский Дом Оперы и музей П. И. Чайковский и Москва
ОФОРМИТЕЛЬ СПЕКТАКЛЯ - Елена ЧЕПУРНОВА
ДИРИЖЕР - Иван ВИНОГРАДОВ
АВТОР ИДЕИ И РЕЖИССЕР ПОСТАНОВЩИК - Анна МАТИС

"Бал у Онегина" по опере "Евгений Онегин"

Театр Музики - Оперна Студія НМАУ ім.П.І.Чайковс. (Фактична адреса Городецького 1-3/11)
В житті існує прекрасне! Люди, природа, місто, країна - та музика! Класична, джазова, музика танцю та музика співу, народна та світова. Ми чуємо музику постійно - в навушниках, на вулицях, в кіно, по телевізору, та вдома... Але як часто ми слухаємо ЖИВУ музику, відвідуємо справжні опери, бачимо справжній симфонічний оркестр?
Театр Музики на Майдані - це Великий Зал Оперної Студії Національної Музичної Академії України ім.П.І.Чайковського (в народі - Великий Зал Консерваторії). Доступні ціни на квитки власної постановки, низка безкоштовних концертів кожний місяць, зручне розташування, високоякісні колективи та майстри - в повноцінному оперному залі більше ніж на 700 місць.
Репертуар залу складається з:
- оперні вистави (є постійна трупа, власний оркестр, балет, хор)
- симфонічна музика (власний симфонічний оркестр консерваторії, а також запрошені колективи - Національний Президентський Оркестр, оркестр Держтелерадіо, Естрадно-Симфонічний, Філармонії)
- камерна музика (власні колективи, а також запрошені - Київська Камерата, Оркестр польского радіо Amadeus тощо)
- авторські вечори (Яковчука, Тараненка, тощо)
- сольна музика (рояль, скрипка, вокал; власні майстри та викладачі консерваторії, а також запрошені)
- культурні заходи посольств (Німеччини, Польщі, Казахстану, Росії, В'єтнаму, Китаю)
- джазові концерти (проекти Овруцького, Когана та ін.)
- танцювальні спектаклі (Art Jam, Freedom тощо)
- спектаклі (для дітей)
- соціальні заходи (Фестиваль творчості людей з обмеженими здібностями Барви Життя, безкоштовні спектаклі для дітей тощо)
- конкурси (ім. Лисенка, Bechstein тощо) - де можна побачити та послухати майбутніх та нинішніх зірок музики.
Головне в театрі - глядач. В театрі музики - це слухач. Наша ініціатива направлена на виховання професійних слухачів, що зможуть отримувати неймовірну насолоду від якісної музики. Наш театр працює для тих, хто вміє та любить мислити. І навіть в найбільш напружений час знаходить в собі сили піднятись на нову - музичну вершину.
Звертайтесь та приходьте! Відвідування музики - доповнить графік будь-якої прекрасної людини!

Театр Музики - Оперна Студія НМАУ ім.П.І.Чайковс

Опера ОРУЖЕНОСЕЦ. предположительно идея создания оперы заключается в записи различных оперных партий и сведению их в одно произведение усилиями талантливых музыкантов и певцов пробующих свои силы в этом жанре.
Также нелишними будут продюссеры и спонсоры, а также те кто захочет сделать сценический вариант постановки.
Феликс Ясневский. известен как автор песен ролевого плана (часть их выложена на страничке группы) режиссер, поставивший несколько театральных спектаклей в том числе один из создателей спектакля Баллада о серых (один из исполнителей в ролике первой части БАЛЛАДЫ О СЕРЫХ выложеных в страничеке сообщества. Создатель театра пластической драммы. Преподаватель сцендвижения.

Опера ОРУЖЕНОСЕЦ