Поиск
Рыбалка и охота в Забайкалье.

Рыбалка и охота в Забайкалье.

Подписчики: 197 подписчиков
ID: 186441296

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club186441296

Описание

Сообщество охотников и рыболовов.

Я обожаю УжАсЫ!!!. Может показаться, что фильм ужасов возник, только когда появились развитые спецэффекты. Но все началось с обычных кинотрюков. Тогда же родилась идея удивить. До идеи слегка напугать совсем недалеко… Она была реализована в 1896 году; неизвестно, насколько пугались зрители плясок скелетов и ухмылок демонов, ведь они чаще вызывали смех, нежели страх. Один из первых фильмов ужасов был гибридом детективного жанра. Называлась эта постановка «Дерево смерти, или Кровожадная Сусанна». В сюжете были использованы мотивы новеллы Герберта Уэллса «Цветение странной орхидеи» (1914). Это была необыкновенно запутанная история германского шпионажа в Англии и Франции. Шпион – доктор ботаники, который завлекал свои жертвы с помощью дочери, красавицы Сусанны, а потом пытал их с помощью кровожадного дерева-вампира, заставляя выдавать военные тайны. Как и полагалось, красавица дочка шпиона полюбила человека, которого она коварно завлекла в оранжерею отца. Ей пришлось выдать шпиона властям, а дерево-вампир погибло в разбитой оранжерее. Потом выяснилось, что девушка вовсе не дочь злодею, и она выходит замуж за человека, которого чуть не погубила… Главным аттракционом этого фильма было само дерево-вампир: сложнейшее сооружение, где ветви изображали гибкие резиновые шланги. Довольно рано фильмы ужасов разделились на картины о маньяках и убийцах («Кабинет доктора Калигари», «Руки Орлака» Фрика Ланга), странных и фантастических существ вроде Франкенштейна, Кинг-Конга, Годхиллы, глиняного человека Голема – «Голем и как он пришел в мир» (1914), режиссер Пауль Вегенер, о потусторонних силах и существах-вампирах («Носферату, симфония ужаса» (1922) Фридриха Вильгельма Мурнау). Богатые литературные традиции романтизма и готического романа дали массу материала для фильмов ужасов. Лон Чейни–старший сыграл великолепного Призрака Оперы в одноименном фильме, страшном и смешном. Призрак старого композитора пугает парижский оперный театр, чтобы юная певица Кристина, которая ему нравится, стала примадонной. Это своего рода классика ужаса, ее мотивы можно проследить в огромном количестве фильмов, где призраки, так или иначе, вмешиваются в дела людей. В сороковые годы по экранам США разгуливали дочери Франкенштейна, вурдалаки, зомби и прочая веселая нечисть. Главными звездами этих фильмов были «вечный Франкенштейн» Борис Карлофф, человек-невидимка Клод Рейнс, «главный вампир всех времен и народов» Бега Лугоши.

Я обожаю УжАсЫ!!!

MUSICAL AND L.A DANCE STYLE. Если вы хотите научится петь и танцевать то добро пожаловать в
Мюзикл для детей 10-14 лет
Итак, что же такое Мюзикл?
Музыкальная Энциклопедия отвечает на это так: Музыкально-сценический жанр, использующий выразительные средства музыки, драматического, хореографического и оперного искусств. Их сочетание и взаимосвязь придали мюзиклу особую динамичность, характерной чертой многих мюзиклов стало решение серьезных драматургических задач несложными для восприятия художественными средствами.
Musical - мьюзикл, или, как чаще пишут и говорят, мюзикл - сокращенная форма понятий Musical comedy (музыкальная комедия) и Musical play (музыкальная пьеса, музыкальное представление).
Мюзикл один из самых модных жанров современного музыкального театра. Некоторые считают его просто американской разновидностью оперетты. В этом нет большой ошибки. Жанрам искусства свойственно развиваться, и оперетта не раз меняла свою национальную и жанровую специфику. Сентиментально-мелодраматические оперетты И. Кальмана и Ф. Легара настолько непохожи были на венскую оперетту конца XIX века, а музыкальные комедии советских авторов так отличались от западной продукции, что порою тоже давали повод говорить о них как о новом жанре. Слова это не оперетта были хорошо знакомы многим опереточным авторам XX века. Но именно в американском музыкальном театре произошел тот качественный скачок, который позволяет многим рассматривать мюзикл как самостоятельный сценический жанр, хотя и находящийся в отношениях близкого родства и преемственности с опереттой.
LA Style для всех возростов
LA – это лос-анджелесский стайл хип-хопа. Здесь делается больший упор на перфоманс. Если сравнивать LA с NS, последний – это вариация олдскульных тем плюс упор на фристайл. LA же может включать несмежные с хип-хопом стили - джаз или джаз-модерн, например. Импровизация считается слабой стороной ЛА. Акцент тут делается на точность, выразительность движений, их красоту. Собственно, те постановки, которые мы часто видим в клипах, разных шоу и рекламе – это и есть Los-Angeles Style.

MUSICAL AND L.A DANCE STYLE

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Театр-студия оперы имени Сперанских ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~. Театр-студия оперы им. Сперанских занимается просветительской работой среди подрастающего поколения, посредством привлечения детей к участию в оперных спектаклях, наравне с профессиональными оперными артистами.
В спектаклях уже приняли участие, помимо профессионалов, воспитанники Детского дома с. Татаново (Тамбовского р-на), воспитанники школы -интерната №2 г. Тамбова, учащиеся СОШ №№13,18 г. Тамбова, воспитанники Кадетского корпуса им. Демина, учашиеся ДМШ №2 г. Тамбова, ДШИ п. Кочетовка Мичуринского р-на и Центра детского театрального творчества г. Моршанска и детские коллективы Д/К г. Котовска, студенты Мичуринского аграрного университета и Тамбовского Музыкально-педагогического института.
Основу труппы составляют Студенты, аспиранты и солисты оперной студии РАМ им. Гнесиных а так же тамбовские солисты.
Деятельность Театра-студии началась в 2004 году с постановки оперы Свадьба Фигаро В.А. Моцарта. За прошедшее время были поставлены спектакли: Евгений Онегин и Пиковая дама П.И. Чайковского, Травиата Дж. Верди, Богема Дж. Пуччини,Сивильский цирюльник Дж. Россини и Дон Паскуале Г. Доницетти.
Во всех вышеперечисленных спектаклях основным стало обязательное участие детей. Так школьники из 13 и 18 школ танцевали на Ларинском балу, а кадеты исполнили роль отряда жандармерии в Богеме. Воспитанники школы-интерната сыграли слуг в Дон Паскуале , а хор Аграрного университета исполнил хоры первой картины Онегина. Учащиеся ДМШ исполняют облегченные партии в оперном оркестре, а воспитанники детского дома принимают участие в изготовлении декораций и реквизита. За 5 сезонов в спектаклях приняли участие около 300 детей и 100 студентов, спектакли посморели ок. 10 000 жителей Тамбова и области.
Посильное непосредственное участие детей позволяет создать для них альтернативу низкопробной массовой культуре, позволяет обеспечить право гражданина РФ на доступ к национальным и мировым культурным ценностям.
Эта группа для тех, кому не безразлично будущее отечественной культуры и судьба подрастающего поколения.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Театр-студия оперы имени Сперанских ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Творчество Елены Буровой. Елена Бурова родилась в г. Томске. Музыкой начала заниматься в Музыкально-Хоровой школе-студии «Мелодия» Дворца пионеров, где проучилась 13 лет. В 2003 году закончила Экономический факультут Томского государственного университета и Томское Музыкальное Училище им. Э. Денисова кафедра «Академическое пение» (класс Заслуженного работника культуры Кравченко С.Н.), во время учебы работала с Оркестром народных инструментов, выступала с Томским академическим симфоническим оркестром. В 2003 г. поступила в Государственный Музыкально-Педагогический Институт им. Ипполитова-Иванова в г. Москве (класс народного артиста Казахской ССР, профессора Исакова Е.И., класс камерного пения профессора Юреневой Н.Ю., затем профессора Бер М.Н.). За время учебы участвовала в серии концертов в г. Москве, а так же в постановках оперных спектаклей Оперной студии (Марфа-В.Пашкевич опера «Скупой»; Каролина, Елизетта - Д. Чимароза опера «Тайный Брак», Моноопере «Ожидание» М.Таривердиева). После окончания в 2008 году ГМПИ им. Ипполитова-Иванова продолжила творческую деятельность. За концерный сезон 2008-2009 года подготовила и представила публике несколько концертных программ, состоящих из музыки разных эпох и направлений.
Участие в конкурсах, фестивалях:
• Московский открытый театральный молодежный Фестиваль “В добрый час!” г. Москва (Россия), 2008 г. Диплом за Лучший актерский дует спектакль по пьесе Н. Садур «Чудная Баба»;
• Первый молодежный фестиваль камерой вокальной музыки им. Надежды Юреневой г. Москва (Россия) 2009г. Лауреат Фестиваля;
• Международный конкурс «Музыкальное исполнительство» г.Лемпяяля (Финляндия) 2009 г., Лауреат конкурса (I премия).

Творчество Елены Буровой

Official fan-club Alessandro Safina. День Рождение нашей группы 29.06.19
Алессандро Сафи́на родился 14 октября 1963 года в солнечной Сиене. Алессандро итальянский оперный и эстрадный певец (драматический тенор).
Начало карьеры.
Алессандро увлекается музыкой с девяти лет. Его родители были горячими поклонниками оперы и с самого детства старались привить эту страсть и своему сыну. В возрасте 17 лет он поступил в консерваторию Луиджи Керубини во Флоренции. Его заявление было принято, и вскоре он начал исполнять ведущие партии в самых известных операх на различных сценах Европы. В 1989 году выиграл первый приз в Международном вокальном конкурсе имени Кати Риччарелли. Приз отметил начало блестящей карьеры Алессандро в мире оперы. Первоначально работал в области академической музыки, исполнял главные партии в операх «Богема», «Севильский цирюльник», «Капулети и Монтекки», «Любовный напиток», «Русалка», «Евгений Онегин». Также принимал участие в постановках оперетт «Сисси», «Роз-Мари», «Орфей в аду» и «Весёлая вдова». Сафина уделял большое внимание религиозно-духовному репертуару: он исполнил «Мессу» Гуно в Базилике Сен-Дени, «Мессу ди глория» Пуччини и «Маленькую торжественную мессу». У Алессандро Сафины есть сын Пьетро (род.2002) от брака с итальянской танцовщицей и актрисой Лоренцой Марио (развелись в 2011 году).
С середины 1990-х гг. по настоящее время.
В середине 1990-х гг. Сафина решает попробовать себя в новом жанре, который сам певец назвал «поп-опера» (элементы поп-музыки, соула, мюзиклов в сочетании с академическим вокалом). Тогда же он начинает совместную работу с известным итальянским композитором, пианистом и продюсером Романо Музумаррой, с которым они сначала записывают сингл «La sete di vivere» (1999), а потом и полноценный альбом «Insieme a te» (1999). Певец представил свой дебютный альбом ещё до его выхода в знаменитом театре «Олимпия» в Париже.
Большой успех пришёл к Сафине в Нидерландах, когда он принял участие в концерте «The Night of the Proms». Сингл «Luna» из альбома «Insieme a te», вышедший в 2000 году, продержался на вершине голландского хит-парада в течение 14 недель. Альбом «Insieme a te» был выпущен более чем в 30 странах мира, стал «золотым» в Бразилии и на Тайване и четырежды «платиновым» в Нидерландах всего за несколько месяцев.
2001 год был отмечен первым полномасштабным мировым турне Сафины. Он выступил с концертами в Нидерландах (Гааге и Амстердаме), Италии, Франции, Бельгии, Великобритании (где тенор принимает участие в концерте «Royal Variety Performance» и поет для королевы Елизаветы II вместе с другими мировыми знаменитостями), Бразилии (Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро), США (концерт в нью-йоркском Радио-сити-холле), Канаде и Корее.
В том же 2001 году певец принял участие в записи саундтрека фильма-мюзикла База Лурмана «Мулен Руж!», исполнив композицию Элтона Джона «Your Song» в дуэте с актером Эваном Макгрегором. В сентябре того же года он выступил с концертом в знаменитом античном амфитеатре в Таормине. Концерт «Only You Live in Italy» впоследствии был показан на американском телеканале «PBS» в рамках серии концертов «Great Performances» и выпущен на DVD.
Кумир Алессандро Сафины — Энрико Карузо. Однако помимо классический музыки, певец интересуется поп- и рок-музыкой. Среди музыкальных пристрастий Сафины — группы U2, Genesis, Depeche Mode и The Clash. Современную оперу любит меньше, чем классическую.
Помимо певческой карьеры, Сафина снялся в кино. Он сыграл самого себя в сериале «Клон» и исполнил роль художника Марио Каварадосси в вольной экранизации оперы Джакомо Пуччини «Тоска» под названием «Tosca e altre due».

Official fan-club Alessandro Safina