Поиск
(самые ) ( лучшие) (статусы)+2017

(самые ) ( лучшие) (статусы)+2017

Подписчики: 243 подписчиков
ID: 147605110

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club147605110

Описание

класс

Лала Хопер официальная группа. Лала Хопер актриса, певица.Родилась в 1971 году в пос. Тихоокеанский Приморского края. Закончила среднюю школу г. Новохоперска Воронежской обл. с золотой медалью, параллельно музыкальную школу. Владеет игрой на фортепиано и гитаре. Первый сборник стихов написала в восемь лет, публиковалась в газетах и журналах. Песни начала писать в четырнадцать лет - некоторые из их через много лет вошли в альбом.
После окончания школы, в 1998 году, поступает во Владивостокский медицинский институт, и заканчивает его по специальности психотерапия и хирургия и, сразу же, по окончании, подаёт документы на театральный факультет Дальневосточного Института Искусств в
мастерскую А. Бугреева, а через год, в 1996 г., получает приглашение от главного режиссёра Камерного Театра Драмы Леонида Анисимова войти в состав труппы. Много играет, пишет музыку и песни к спектаклям на русском и испанском языках. В 1998 году на студии Николая Новикова, в сотрудничестве с известными приморскими музыкантами Андреем Кошелем и Ольгой Бенуж выпускает вокально- инструментальный альбом Театральный сезон, в который вошли романсы на стихи русских классиков и её авторские песни. В настоящее время Лала входит в состав жюри конкурса авторов и исполнителей эстрадной песни и шансонаПо гамбургскому счету в Германии.
Золотой дипломант фестиваля вокального искусства им. Шаляпина, Гран-при международных фестивалей шансона, дважды обладатель звания МАЭСТРО ШАНСОНА 2010 и 2011, Леди Шансон РУССКАЯ ДУША в Германии.

Лала Хопер официальная группа

Оскарас КОРШУНОВАС. Оскарас КОРШУНОВАС
(06. 03. 1969 г.р.)
Окончил Литовскую академию музыки и театра (режиссерская мастерская Йонаса Вайткуса). Один из самых известных театральных режиссёров Литвы. Возглавляет «Городской театр» г.Вильнюса. Постоянный участник Авиньонского театрального фестиваля, Спектакли Оскараса Коршуноваса неоднократно были показаны на Международном театральном фестивале «Балтийский дом» («Там быть тут» по Д.Хармсу – 2001 г.; «Ромео и Джульетта» У.Шекспира – 2004 г., «Гамлет» У.Шекспира – 2009 г.), фестивале «NET» и других престижных театральных форумах. Первые режиссерские опыты Оскараса Коршуноваса связаны с постановкой остросоциальной современной европейской драматургии – «Роберто Зукко» Бернара-Марии Кольтеса (1998), «Огнеликий» (2000), «Холодный ребёнок» (2004) и Паразиты (2001) Мариуса фон Майенбурга, «Шопинг & Факинг» Марка Равенхилла (1999), Чистые Сары Кейн. Однако наряду с современной новомодной драмой Оскарас Коршуновас обращается к произведениям мировой классики: от Софокла до Шекспира, от А.В.Сухово-Кобылина до Хармса, Введенского и Михаила Булгакова. Создал более 40 спектаклей в Литве и других странах: в Норвегии, Италии, Франции, России. В числе наиболее значимых работ также: “PS дело ОК» Сигитаса Парулскиса, «Старуха» Д.Хармса (1997), «Эдип-царь» Софокла (2002), «Ромео и Джульетта» Вильяма Шекспира (2003), «Изображая жертву» братьев Пресняковых, «Мастер и Маргарита» М.Булгакова (2000), «Встреча» Пауля Барца (с Донатасом Банионисом и Регимантасом Адомайтисом в главных ролях), «Город» Е.Гришковца, «Гамлет» У.Шекспира (2009) и др. В числе зарубежных постановок: Елизавета Бам Д.Хармса (Театр Студио, Варшава), «Смерть Тарелкина» А.В.Сухово-Кобылина (Московский театр “Et Cetera” с Александром Калягиным в главной роли, 2005), Чистые С.Кейн (Шведский королевский театр, Стокгольм, 2003), «Путь в Дамаск» Августа Стриндберга в Национальном театре Осло (2006), «Волшебная флейта» Вольфганга Амадея Моцарта в Театре Регио (Турин Италия, 2006) и «Укрощение строптивой» Уильяма Шекспира в «Комеди Франсез» во Франции (2007), На дне М. Горького (Национальный драматический театр, Осло, Норвегия, 2009).
В 2001 году был удостоен одной из самых престижных европейских театральных премий «Новая реальность».
В 2009 году Оскарасу Коршуновасу присвоен почётный титул Кавалера французского Ордена литературы и искусства.

Оскарас КОРШУНОВАС

ДЮТ ,,Радуга. Лауреаты и дипломанты международных и всероссийских конкурсов ДЮТ,, Радуга объявляют набор на сезон 2015-2016 г.
Занятия проходят по по следующим дисциплинам:
- актерское мастерство.
- сценическая речь.
- хореография всех направлений( от классики до Jazz- Funk и не только...)
- вокал( всех направлений). Профессионально проходит постановка голоса- каждого учащегося.
В нашей студии вы научитесь понимать свое тело, ощущать свои эмоции и управлять ими в сложных ситуациях, ваша дикция станет идеальной и вашим собеседникам будет приятно с вами общаться, вы научитесь чувствовать пространство сцены и не только, мы поможем вам понять и достигнуть высот вашего духовного уровня, вы сможете воплотить в реальность все свои творческие мечты... После того, как вы начнете заниматься у нас, вы заметите моментальные улучшения вашей личности, профессионализм будет не отделимой частью вашего я и конечно же харизма...
Выпускники нашей студии, благодаря профессиональному обучению, по выше перечисленным дисциплинам, успешно поступают в различные престижные институты, колледжы Москвы и не только!!!
К каждому учащемуся проявляется индивидуальный подход по перечисленных дисциплинам. Педагогический состав студии является высококвалифицированными специалистами и действующим и по своей специальности...
Занятия проходят БЕСПЛАТНО!!!!
Так же проходит набор для создания любительского театра! Возраст от 30- до 50! Занятия платные!
Адрес студии: станция метро Белорусская, улица Александра Невского, дом 4.
Контактные телефоны:
+7 (968) 542-03-51 - художественный руководитель студии- Иванов Михаил Юрьевич.
+7 (964) 525-54-26 - хореограф студии

ДЮТ ,,Радуга"

Онлайн школа вокала Долорес. Основательница - Виктория Долорес
🎙️Долорес - профессиональная певица и актриса музыкального театра с широким диапазоном голоса и нежным,красивым тембром.
🎙Дипломант и Лауреат Российских и Международных конкурсов из последних:
- проект А.Пугачевой «Х-Фактор»
-проект Бедроса Киркорова в Эстонии!
🎙Сильный вокал и роковые образы никого не оставят равнодушными!
🎙Репертуар от классики до современной российской и зарубежной эстрады!
Научит шикарно петь за 10 занятий!
Откроет для тебя большую сцену🎤
ЗАПИСЬ НА ПРОБНЫЙ УРОК 🎁 👇🏻
https://doloresvocal.com/#tariff
🎓Анкета предзаписи в школу:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScCr5WeU2a-KIfiFW7DhgyugAFDl0mdCMwHWaiN3TrHm3nPEw/viewform?fbclid=PAAab7A80F7_8RDI9agGgK6YeLKFYGWP5f3UY_xSfRNxKbxL3xeko0-eGYWdA_aem_AShV5ZGw10_RWjp98NeOydIzLEKQGo0d_lc6vSxNDcUa6BGZ_GfSZD0QGNnNPLSd6Tk
•Также Dolores выступает на мероприятиях любого масштаба: от небольших торжеств до сольных концертов и дней городов!

Онлайн школа вокала Долорес

МХТ им.А.П.Чехова. Биржа билетов. Здесь Вы можете разместить объявления о покупке/продаже билетов в МХТ им.А.П.Чехова.
Московский Художественный театр
Создан в 1898 г. К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко под названием Московский Художественный театр (МХТ), с 1919 г. — академический (МХАТ).
Открылся 14 октября 1898 спектаклем «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого в здании театра «Эрмитаж» (Каретный ряд, 3). С 1902 располагается в Камергерском переулке, в здании бывшего Лианозовского театра, перестроенного в том же году (архитектор Ф. О. Шехтель).
Началом Художественного театра считают встречу его основателей Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко в ресторане «Славянский базар» 19 июня 1897 года. Имя «Художественно-Общедоступного» театр носил недолго: уже в 1901 году из названия было убрано слово «общедоступный», хотя ориентация на демократического зрителя оставалась одним из принципов МХТ.
Ядро труппы составили воспитанники драматического отделения Музыкально-драматического училища Московского филармонического общества, где актёрское мастерство преподавал Вл. И. Немирович-Данченко (О. Книппер, И. Москвин, В. Мейерхольд, М. Савицкая, М. Германова, М. Роксанова, Н. Литовцева), и участники спектаклей руководимого К. С. Станиславским Общества любителей искусства и литературы (М. Лилина, М. Андреева, В. Лужский, А. Артем). Из провинции был приглашен А. Вишневский, в 1900 году в труппу принят В. Качалов, в 1903 году Л. Леонидов.
Подлинное рождение МХТ связано с драматургией А. П. Чехова («Чайка», 1898; «Дядя Ваня», 1899; «Три сестры», 1901; «Вишнёвый сад», 1904) и М. Горького («Мещане» и «На дне», оба — 1902). В работе над этими спектаклями сформировался новый тип актёра, тонко передающего особенности психологии героя, сложились принципы режиссуры, добивающейся актёрского ансамбля, создания общей атмосферы действия. Московский Художественный театр — первый в России театр, осуществивший реформу репертуара, создавший собственный круг тем и живший последовательной их разработкой от спектакля к спектаклю. Среди лучших спектаклей МХТ также «Горе от ума» А. С. Грибоедова (1906), «Синяя птица» М. Метерлинка (1908), «Месяц в деревне» И. С. Тургенева (1909), «Гамлет» У. Шекспира (1911), «Мнимый больной» Мольера (1913) и др. С 1912 при МХТ для подготовки актёров в принципах мхатовской школы стали создаваться студии. В 1924 из этих студий в труппу вошли А. К. Тарасова, М. И. Прудкин, О. Н. Андровская, К. Н. Еланская, А. О. Степанова, Н. П. Хмелёв, Б. Н. Ливанов, М. М. Яншин, А. Н. Грибов, А. П. Зуева, Н. П. Баталов, М. Н. Кедров, В. Я. Станицын и др., которые наряду с вступившими в МХТ Б. Г. Добронравовым, М. М. Тархановым, В. О. Топорковым, М. П. Болдуманом, А. П. Георгиевской, А. П. Кторовым, П. В. Массальским стали выдающимися мастерами сцены. Из студий вышли также молодые режиссёры — Н. М. Горчаков, И. Я. Судаков, Б. И. Вершилов.
Сплотив вокруг себя молодых авторов, театр приступил к созданию современного репертуара («Пугачёвщина» К. А. Тренёва, 1925; «Дни Турбиных» М. А. Булгакова, 1926; пьесы В. П. Катаева, Л. М. Леонова; «Бронепоезд 14—69» Вс. Иванова, 1927). Яркое воплощение получили постановки классики: «Горячее сердце» А. Н. Островского (1926), «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. Бомарше (1927), «Мёртвые души» по Н. В. Гоголю (1932), «Враги» М. Горького (1935), «Воскресение» (1930) и «Анна Каренина» (1937) по Л. Н. Толстому, «Тартюф» Мольера (1939), «Три сестры» Чехова (1940), «Школа злословия» Р. Шеридана (1940).
В годы Великой Отечественной войны поставлены «Фронт» А. Е. Корнейчука, «Русские люди» К. М. Симонова, «Офицер флота» А. А. Крона. Среди спектаклей последующих лет — «Последняя жертва» Островского (1944), «Плоды просвещения» Л. Н. Толстого (1951), «Мария Стюарт» Ф. Шиллера (1957), «Золотая карета» Л. М. Леонова (1958), «Милый лжец» Дж. Килти (1962).
Но, несмотря на отдельные удачи, в 60-х гг. театр находился в кризисе. В репертуар в

МХТ им.А.П.Чехова. Биржа билетов