Поиск
ОАО "Завод ЖБК"

ОАО "Завод ЖБК"

Подписчики: 21 подписчиков
ID: 131452650

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club131452650

Прокат VR-шлема/PS4. Прокат VR-шлема (в комплекте: шлем, камера, 2 контролера MOVE). Игры: VR Worlds (Ограбление по-Лондонски, Опасное погружение, Космическая одиссея, Сани, Жестокие игры), Until Dawn: Rush Of Blood, Resident evil 7, Gran Turismo Sport.
Дополнительно (только к шлему) можно взять в прокат приставку PS4 + 2 контролера. Игры: Battlefield 1, Battlefield 4, Diablo 3, InFamous Второй сын, Fortnite, Это Ты.
Сутки – 500 руб.
Залог при оформлении аренды 4000 руб. (возвращается обратно при возврате оборудования)
Мы не берём паспорт в залог! (Но он нужен для оформления договора аренды)
P.S. Список игр не окончательный, при Вашем желании его можно пополнить (если вы давно хотели сыграть в какую нибудь игру, но нет возможности, то закажите ее мне и я предоставлю Вам её). Условия для каждой игры, обговариваются при звонке

Прокат VR-шлема/PS4

▬●llιιllιιll►ELECTRO and CLUB MUSIC◄llιιllιιll●▬. Электронная музыка — широкий жанр, обозначающий музыку, созданную с использованием электронного оборудования.
Характеристики
Часто под электронной музыкой понимают так называемую электронную клубную музыку (электронную танцевальную музыку), поджанрами которой являются техно, хаус, драм-н-бейс, хардкор, брейкбит. Как маркетинговый термин, «электронная музыка» обозначает музыку, созданную (в отличие от акустической музыки) преимущественно при помощи электронных средств — синтезаторов, драм-машин, семплеров, секвенсеров, компьютеров.
Любой звук, произведённый при помощи электрического сигнала, может быть назван электронным. В связи с этим словосочетание «электронная музыка» иногда неверно применяют к музыке, исполняемой на обычных акустических инструментах (например, к джазу или народной музыке), только потому, что в процессе записи или при исполнении использовались электронные усилители.
История
Начало электронной музыке как самостоятельному направлению было положено на рубеже 1960-х-70-х годов стараниями исполнителей краут-рока Can, Popol Vuh, Клауса Шульцe и групп Tangerine Dream, Organisation, Kraftwerk, Cluster, Neu!. Черпая основные идеи как из спейс-рока и психоделического рока, так и из академического авангарда Карлхайнца Штокхаузенa и Яниса Ксенакиса, эти музыканты создавали экспериментальные звуковые коллажи. Основная идея заключалась в использовании электроники как нового выразительного средства, способного вызывать в воображении сюрреалистические образы. К началу 80-х годов установились три основных направления в развитии электроники:
Электронно-инструментальная музыка, использующая полный набор электро-музыкальных инструментов для создания композиционно развёрнутых синтезаторных пьес, часто на «космическую» тематику. Лидеры этого течения — Tangerine Dream, Вангелис. Сложились национальные особенности: представители «берлинской школы» тяготели к психоделической музыке (Tangerine Dream, Клаус Шульце), а французские исполнители — к более лёгкому, популярному стилю (Жан-Мишель Жарр, Space).
Фоновая «музыка окружающей среды», лишенная чёткого ритма и определённой мелодии, получившая название «эмбиент». Автором этого определения стал Брайан Ино, который по праву считается основателем стиля. Хотя многие музыканты играли эмбиент-музыку и до него.
«Песенные» формы электронной музыки (синти-поп, электро-поп, техно-поп), отличающиеся чётким, механистичным танцевальным ритмом, демонстративной искусственностью звука (синтезаторы более не имитируют звучание реальных музыкальных инструментов), использованием вокала (зачастую роботоподобного) в качестве контрапункта синтезаторной аранжировке, минимализмом и остинатной структурой композиции. Тексты песен часто имеют социально-футурологическую и научно-фантастическую направленность. Бесспорные пионеры данного стиля — группа Kraftwerk. С приходом новой волны данное направление получило широкое распространение и популярность (Depeche Mode, Pet Shop Boys, Гэри Ньюман, OMD, The Human League, Ultravox, и др.)

▬●llιιllιιll►ELECTRO and CLUB MUSIC◄llιιllιιll●▬

MUSIC PLANET. Электронная музыка
Электро́нная му́зыка — широкий жанр, обозначающий музыку, созданную с использованием электронного оборудования. Часто под электронной музыкой понимают так называемую электронную клубную музыку (электронную танцевальную музыку), поджанрами которой являются техно, хаус, драм-н-бейс. Как маркетинговый термин, «электронная музыка» обозначает музыку, созданную (в отличие от акустической музыки) преимущественно при помощи электронных средств — синтезаторов, драм-машин, семплеров, компьютеров.
Любой звук, произведённый при помощи электрического сигнала, может быть назван электронным. В связи с этим словосочетание «электронная музыка» иногда неверно применяют к музыке, исполняемой на обычных акустических инструментах (например, к джазу или народной музыке), только потому, что в процессе записи или при исполнении использовались электронные усилители.
История
Начало электронной музыке как самостоятельному направлению было положено на рубеже 1960-х-70-х годов стараниями исполнителей краут-рока Can, Popol Vuh, Клауса Шульцe и группы Tangerine Dream, Organisation, Kraftwerk, Cluster, Neu!. Черпая основные идеи как из спейс-рока и психоделического рока, так и из академического авангарда Карлхайнца Штокхаузенa и Яниса Ксенакиса, эти музыканты создавали экспериментальные звуковые коллажи. Основная идея заключалась в использовании электроники как нового выразительного средства, способного вызывать в воображении сюрреалистические образы. К началу 80-х годов установились три основных направления в развитии электроники:
1. Электронно-инструментальная рок-музыка, использующая полный набор электро-музыкальных инструментов для создания композиционно развёрнутых синтезаторных пьес, часто на «космическую» тематику. Лидеры этого течения — Tangerine Dream, Вангелис. Сложились национальные особенности: представители «берлинской школы» тяготели к психоделической музыке (Tangerine Dream, Клаус Шульце), а французские исполнители — к более лёгкому, популярному стилю (Жан-Мишель Жарр, Space). 2. Фоновая «музыка окружающей среды», лишенная чёткого ритма и определённой мелодии, получившая название «эмбиент». Автором этого определения стал Брайан Ино, который по праву считается основателем стиля. Хотя многие музыканты играли эмбиент-музыку и до него. 3. «Песенные» формы электронной музыки (синти-поп, электро-поп, техно-поп), отличающиеся чётким, механистичным танцевальным ритмом, демонстративной искусственностью звука (синтезаторы более не имитируют звучание реальных музыкальных инструментов), использованием вокала (зачастую роботоподобного) в качестве контрапункта синтезаторной аранжировке, минимализмом и остинатной структурой композиции. Тексты песен часто имеют социально-футурологическую и научно-фантастическую направленность. Бесспорные пионеры данного стиля — группа Kraftwerk. С приходом новой волны данное направление получило широкое распространение и популярность (Гэри Ньюман, OMD, The Human League, Ultravox, и др.) В это же время возникает одна из самых успешных музыкальных групп на сегодняшний день — Depeche Mode, завоевашая статус законодателей мира электронной музыки, и вошедшая в список самых влиятельных групп ХХ века наравне с The Beatles, Queen, Майклом Джексоном и др.
Электронная музыка построена на различных по стилистике направлений. Ярким примером является танцевальная электронная музыка, включающая в себя поднаправления такие например, как Trance (Транс) или House (Хаус). Электронная танцевальная музыка создавалась электронными музыкантами, первоочередной целью которых было предоставление композиций для исполнения их DJ (ди джеями), типичными представителями данной культуры являлись Tiesto, Paul Van Dyk, BT, Пол Окенфолд и Above and Beyond. Но электронную танцевальную музыку часто можно встретить и в формате полноценного музыкального альбома.
Если тебя что-то не устраивает, тебе сюда: http://www.lleo.aha.ru/na/

sportlife спортлайф Аптекарский. П.С., Аптекарский пр., д. 16 / Тел. 322-5858 Режим работы клуба: 7.00-1.00 рабочие дни, 9.00-22.00 выходные и праздничные дни
Первый клуб сети, расположенный на Петроградской Стороне. Его отличает уютная, камерная обстановка, звездная команда тренеров и удобное месторасположение в парковой зоне Аптекарского острова вблизи основных транспортных путей. Площадь клуба около 1500 кв. метров, на первом этаже располагаются рецепция, раздевалки; тренажерный зал и залы групповых программ находятся на втором этаже. По соседству расположены ресторан Шаровня, ресторан Ginza, комплекс SPA и Космический боулинг.
Недавно клуб был реконструирован: расширились площади тренажерного зала, появился кардиозал.
Основные услуги:
Занятия в тренажерном зале
Занятия в зале аэробики и зале сайкла (уроки проходят по расписанию)
Линия кардиотренажеров
А также: просторные раздевалки и сауны; солярий; питьевая вода и полотенца
Для знакомства с оборудованием тренажерного зала проводятся два индивидуальных инструктажа с персональным тренером
Охраняемый паркинг
Дополнительные услуги:
Занятия с персональным тренером в тренажерном зале и зале групповых программ
Массажный кабинет
Вертикальный солярий
Фитнес-бар

sportlife спортлайф Аптекарский

Звёздные дневники Йона Тихого. группа посвящена творчеству Станислава Лема и сериалу, снятому по Звёздным дневникам Йона Тихого
Для кого незнаком персонаж Ййон Тихий, объясняю – это что-то вроде Мюнхаузена в космическом пространстве, прекрасный во всем герой из некоторых творений, собранных в сборник, гениального писателя Станислава Лема из Польши. Кто же читал о нем, поймет, о каких плюсах я пишу, потому что это классика феерической фантастики с юмором.
Всего в сериале пол дюжины небольших эпизодов, описывающих самые запоминающиеся приключения главного героя. Те, кто с ума сходит от обилия спецэффектов, наверное, не понравятся тихое пристанище основного персонажа – небольшой звездолет, со стороны кажущийся стандартной квартиркой, которой, посматривая в окно, манипулирует Тихий, прибегая к использованию ничем не примечательного оборудования. Поддерживает его нереальная девушка, спроектированная им же самим, но очень даже привлекательная. В произведении ее не было, однако, вымышленная барышня приятно вписывается в данную кинокартину. Немного отличаются и приключения героя, например, роскошное 7, в котором Тихий, попав во временную ловушку, ежедневно непроизвольно создавал собственного двойника и не мог наладить с ним свои отношения.
Основной аудиторией сериала должны бы быть дети, но я, тем не менее, полностью посмотрел его, чем по-настоящему горжусь. Смотрите и получайте удовольствие, время пролетит безумно быстро.

Звёздные дневники Йона Тихого