Поиск
Simple Boys©

Simple Boys©

Подписчики: 98 подписчиков
ID: 130443516

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club130443516

OTTO DIX Херсон. Otto Dix — это трио в составе вокалиста и автора текстов Михаэля Драу (Michael Draw), композитора и аранжировщика Мари Слипа (Marie Slip), а также скрипача Петра Воронова. Группа существует с 2004 года, когда Мари Слип познакомился с Михаэлем Драу. Тогда Михаэль учился академическому вокалу, а Слип писал музыку для компьютерных игр. Драу (отучившийся на факультете романо-германских языков) к тому времени увлекался современной немецкой, а также старинной итальянской музыкой, на шедеврах которой и оттачивал вокальное мастерство, посещая частные уроки. Слип закончил музыкальную школу по классу фортепиано и пробовал свои силы в самых разных стилях – от black metal до house, также увлекался психоделикой, экспериментируя со старыми компьютерами, и предпочитал просто техногенные звуки.
Группа играет в стиле darkwave, хотя в музыке проявляются и черты индастриала. Слип долго искал нужное звучание. Перебрав множество стилей, он остановился на ebm и darkwave. Смешав ритм-секцию с дисторшном, он накладывает сверху симфонику и клавиши.
Несмотря на европейский стиль, сразу же было решено петь на русском языке. Автор всех текстов Михаэль Драу считает, что только родная речь может передать все те оттенки и многослойность значения, без которых песня превращается просто в рифмованные строчки.
28 ноября 2004-го года состоялось первое публичное выступление Otto Dix в родном Хабаровске. Было исполнено всего две песни – «Белый пепел» и «Покаяние». С зимы 2004-2005 группа работает совместно с молодёжным театром «Парадигма времени» и по настоянию продюсеров уделяет львиную долю времени постановке шоу. Для этих целей было выделено две репетиционных площадки, а также предоставлено все необходимое оборудование, от звукового до светового и лазерного. В это же время начинают появляться заметки о группе в дальневосточной прессе.
Бритвенно-острые метафоры, балансирование на грани приличия и издевательства над религией, моралью и самой природой человека, элементы пантомимы и балета, вокалист, напоминающий то ли выходца из Преисподней, то ли давно уже мёртвую оперную диву, то ли древнего сентиментального вампира, и клавишник-андрогин — всё это составляет визуальную сторону Otto Dix.
Вышедший в июле 2005 года дебютный самореализованный альбом «Эго» включал 12 треков, а также видео-клип, снятый на разрушенном заводе в городе Амурске.
В 2005-м дуэт продолжает вести активную концертную деятельность, выезжает выступать во Владивосток, параллельно записывая в студии ODD Records материал для нового альбома «Город». Пока записывается альбом, по сценарию Михаэля Драу группа снимает клип на песню «Белый пепел», который несколько раз транслируется по местному дальневосточному телевидению и занимает первое место по рейтингу зрительских симпатий, после чего издается на сборнике «ДВ-music», который продается в музыкальных магазинах Дальнего Востока.
Сразу после записи материала для нового альбома группа дает еще несколько концертов во Владивостоке и в начале лета 2006 года переезжает в Санкт-Петербург. 25 октября Otto Dix выступает на Halloween Party в клубе «Red» совместно с итальянским synth goth коллективом The Frozen Autumn.
В мае 2007 дуэт при поддержке SYN Promotion даёт самый масштабный, за всю историю российской готик-сцены, тур в поддержку альбома «Город».
4 октября 2007 года вышел новый альбом Otto Dix - «Атомная Зима» туда вошли как ранее игравшиеся на выступлениях песни, так и новые композиции.
В 2008 году к дуэту присоединился Петр Воронов, виртуозно играющий на электро-скрипке. Группа пробует себя и в амплуа писателей. Так, Слип выпустил сборник рассказов «Город», а Михаэль Драу - «Топливо» и «Ошибка программы». Петр Воронов еще не сделал вклада в литературное богатство Otto Dix, но, по всей видимости, это не надолго.
В феврале 2009 года вышел новый альбом «Зона Теней

OTTO DIX Херсон

Блистательное меццо-сопрано НАДЕЖДА СЕРДЮК. Надежда Сердюк- оперная певица. Обладательница блистательного меццо-сопрано. Солистка Мариинского театра!
•Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой (1999)
• Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов им. Н.А. Римского-Корсакова (1998)
• Лауреат Международного конкурса вокалистов им. М.И. Глинки (1995)
Надежда Сердюк в 1997 году окончила Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского. ( класс народной артистки РСФСР Г. А Писаренко.)
•После окончания консерватории стала солисткой московского театра «Новая опера».
•С 1998 года – солистка Академии молодых певцов Мариинского театра.
•С 2007 года – солистка оперной труппы Мариинского театра.
В репертуаре:
Ольга («Евгений Онегин»)
Полина, Миловзор («Пиковая дама»)
Весна-красна («Снегурочка»)
Любава («Садко»)
Любаша («Царская невеста»)
Мадемуазель Бланш («Игрок»)
Клариче («Любовь к трем апельсинам»)
Клара («Обручение в монастыре»)
Элен Безухова («Война и мир»)
Варя («Повесть о настоящем человеке», концертное исполнение)
Иокаста («Царь Эдип»)
Аграфена Александровна («Братья Карамазовы»)
Адальджиза («Норма», концертное исполнение)
Фенена («Набукко»)
Флора Бервуа («Травиата»)
Прециозилла («Сила судьбы»)
Лола («Сельская честь», концертное исполнение)
Фругола («Плащ»)
Сестра милосердия и Наставница («Сестра Анжелика»)
Джульетта («Сказки Гофмана»)
Идамант («Идоменей»)
Керубино («Свадьба Фигаро»)
Дорабелла («Так поступают все»)
Вальтраута («Валькирия»)
Флосхильда («Золото Рейна» и «Гибель богов»)
Композитор («Ариадна на Наксосе»)
Кроме того, репертуар певицы включает партии Розины («Севильский цирюльник»), Леоноры («Фаворитка»), Альбина («Таис»), Матери («Мавра»), Смерти («Соловей»), Иоанны («Орлеанская дева»), Хозяйки корчмы («Борис Годунов»), а также меццо-сопрановые партии в Magnificat Баха, Реквиеме Моцарта, Реквиеме Верди, Реквиеме Сен-Санса, симфонии № 9 Бетховена, симфонии № 8 Малера, «Свадебке» Стравинского и Stabat Mater Шимановского.
С труппой Мариинского театра Надежда Сердюк гастролировала в Нью-Йорке (Метрополитен-опера), Лондоне (Королевский оперный театр Ковент-Гарден), Париже (Театр Шатле), Милане (Ла Скала), Вашингтоне (Кеннеди-центр), Токио, Мадриде, Амстердаме и Баден-Бадене; принимала участие в Музыкальном фестивале в Миккели (Финляндия).
Участвовала в постановке оперы Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» в Экс-ан-Провансе (2004), Люксембурге (2005) и Мадриде (Театро Реал, 2006). В сезоне 2008-2009 гг. исполнила партии Альбины («Таис») и Полины («Пиковая дама») на сцене Театро Реджио (Турин). Сотрудничала со многими известными дирижерами современности, среди которых Валерий Гергиев, Джанандреа Нозеда, Евгений Колобов, Юрий Башмент, Саулюс Сондецкис, Эса-Пекка Салонен, Майкл Тилсон-Томас и Хельмут Рилинг.
Дискография певицы включает записи опер «Любовь к трем апельсинам», «Таис» и Реквиема Моцарта.

Блистательное меццо-сопрано НАДЕЖДА СЕРДЮК

Светлана Абзалова. Группа для поклонников творчества Светланы Абзаловой, любителей классической музыки и академического вокала.
Светлана Абзалова - Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.
БИОГРАФИЯ:
В 2004 г. с отличием окончила Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского, а в 2008 г. - аспирантуру МГК им. П.И. Чайковского (класс проф. нар. арт. России Г.А. Писаренко).
С 2003 по 2008 гг. – солистка Государственного ансамбля песни и пляски Российской армии им. Б.А. Александрова, солистка Радио и телевидения.
С 2007 г. – преподаватель вокального отделения в Академическом музыкальном училище при МГК им. П.И. Чайковского.
С 2011 г. – преподаватель по постановке голоса на кафедре Современного хорового исполнительского искусства в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского.
Является постоянным членом жюри Открытого конкурса-фестиваля свободного музицирования «Ad libitum».
КОНЦЕРТНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ:
Гастроли в Италии (Девятая симфония Бетховена), Южной Корее (главная партия в опере В. Агафонникова «Хористка»), Польше, Турции.
В оперном театре Московской консерватории исполняла партию Сюзанны в опере В.-А. Моцарта «Свадьба Фигаро» и партии Эроса и Эвридики в опере Глюка «Орфей и Эвридика».
Исполнение партии сопрано в «Stabat mater» Перголези (Большой зал МГК им. П.И. Чайковского), в «Реквиеме» Уэбера (Саратов, дирижер В.Зива).
Неоднократное участие в фестивале им. Св. Рихтера в Тарусе и фестивале «Московская осень».
Участие в фестивале им. Г.Г. Нейгауза в Саратове.
Постоянная солистка камерного хора МГК им. П.И. Чайковского (основатель и художественный руководитель нар. арт. России проф. Б.Г. Тевлин; с 2012 г. художественный руководитель, доцент А.В. Соловьев).
Постоянная участница концертов и оперных постановок Музыкального общества им. М.И. Глинки.
Выступает с Государственным академическим русским концертным оркестром «Боян».

Светлана Абзалова

Emmy Rossum / Эмми Россум. Россам родилась в Нью-Йорке и была единственным ребёнком Шерил Россам, матери-одиночки, которая работала корпоративным фотографом и инвестиционным банкиром. Имя девочки — это женский вариант имени её деда, Эммануила, в честь которого её и назвали. Она племянница Веры Ванг (англ.). Её мать еврейка, а отец протестант. Часть её предков иммигрировали из России. Родители Россам развелись ещё до её рождения. Она была выращена и воспитана матерью, отца же за всю свою жизнь видела лишь дважды. В возрасте 7 лет Россам исполнила поздравление с днем рождения во всех 12 тонах, после чего её приняли в детский хор Метрополитен-оперы под руководством Елены Дориа. В течение последующих пяти лет она пела на сцене с хором и выступала с такими великими оперными исполнителями, как Пласидо Доминго, Лучано Паваротти, Дмитрий Хворостовский и Денис Грейвз. Россам пела на 6 различных языках в 20 оперных постановках, в том числе в таких, как Богема, Турандот, Сон в летнюю ночь и Фауст (презентация Карнеги-Холла), при этом гонорар за эти выступления зачастую не превышал 10 долларов. Она также работала под руководством Франко Дзеффирелли в Кармен. Эмми пошутила в интервью, что её вокальный талант и склонность к музыке проснулись благодаря тому, что её мама во время беременности слушала классическую музыку и оперы. К 12 годам девочка выросла из детских ролей Метрополитен-оперы. Все возрастающий интерес к творчеству побудил её брать уроки актерского мастерства у Фло Салант Гринбер из консерватории The New Actors Workshop (англ.) в Нью-Йорке. Также Эмми обзавелась агентом и начала принимать участие в прослушиваниях на многие роли.

Emmy Rossum / Эмми Россум

Нина Терентьева. Народная артистка России Нина Николаевна Терентьева обладает поистине уникальным голосом божественного тембра, который, услышав однажды, невозможно забыть. Это одна из самых выдающихся меццо-сопрано в мировой вокальной элите. Она родилась в уральском городе Куса в многодетной семье. Профессиональное образование получила в Магнито-горском училище и в Ленинградской консерватории.
С третьего курса была приглашена в труппу Мариинского театра, в котором спела более 20 партий. В 1977 году была приглашена в Московский Большой театр на главные партии, где она работает по сей день.
Международная карьера началась с 1987 года. Она дебютировала в Вене как Азучена. В 1988 году она сделала свой северо-американский дебюте с канадской опера компания как Эболи. В апреле 1990 она сделала свой американский дебют с Лос-Анджелес опера также в Дон Карлос.
В 1998 году по приглашению Франко Дзеффирелли спела Амнерис на торжественном открытии театра в Токио. В 1999 открывала сезон в Метрополитен-опера как Амнерис с Доминго как дирижерoм. B 2004 участвовала в концертном исполнении оперы Танеева Орестея как Клитемнестра.
В 1989 участвовала в мировой премьере оперы Мусоргского Саламбо под управлением Гергиева. Ее сценические партнеры A. Millo, L. Mitchell, M. Price, N. Troitskaya, G. Dimitrova, tenors P. Domingo, G. Lakes, V. Atlantov, J. Cura, G. Giacomini, basses N. Ghiaurov, E. Nesterenko, V. Chernov и другие всемирно известные певцы.
Работала с такими всемирно известными дирижерами как as J. Levine, R. Muti, Y. Temirkanov, K. Simeonov, N. Santi, V. Gergiev и другие всемирно известные дирижеры.
Репертуар включает более 50 партий в операх, а также партии в Реквиеме Верди, ораториях и кантатах Прокофьева,
Амнерис - Аида
Азучена - Трубадур
Принцесса Эболи - Дон Карлос
Ульрика - Бал-Маскарад
Рэквием Дж. Верди
Любаша - Царская невеста
Весна красна - Снегурочка
Кармен - Кармен
Сантуцца – Сельская честь
Маддалена - Риголетто
Лаура Джоконда
Принцесса Буйонская - Адриенна Лекуврер
Далила - Самсон и Далила
Марфа Хованщина
Марина Мнишек Борис Годунов
Дама так себе - Игрок
Графиня Эелен Безухова ,Соня- Война и мир
Полина, Графиня - Пиковая дама
Юдит (Замок герцога Синяя Борода Гастроли
Азучена - Венская государственная опера, Гамбургская государственная опера (1987 г. );
театр Колон (Буэнос-Айрес, 1991 г., среди партнеров Априле Милло, Сергей Лейферкус);
Баварская государственная опера (1992, 1997, 1998 гг. );
театр Лисео (Барселона, 1993 г. );
Гамбургская государственная опера (1996 г. );
Опера Лос-Анджелеса (1998 г. );
театр Реал в Мадриде (совместная постановка с Королевской оперой Великобритании, Ковент-Гарден, режиссер Элайжи Мошински, 2000 г. )
Амнерис - Немецкая опера (Берлин, 1991 г. );
Опера Бордо, Венская государственная опера (1994 г. );
Ковент-Гарден (1995 г. );
Баварская государственная опера (1996, 1997, 1999, 2001 гг. );
Опера Сан-Франциско, Арена ди Верона, Опера Сантьяго (1997 г. );
Новый национальный театр в Токио (1998 г. ),
Метрополитен-опера (1998, 1999 гг., дирижер Пласидо Доминго);
Арена ди Верона, Опера Лос-Анджелеса,
Эболи - Канадская оперная компания (Торонто), Опера Лос-Анджелеса (1988 г. );
Метрополитен-опера (дирижер Джеймс Левайн), Опера Сан-Франциско (1992 г. );
Венская государственная опера (1996 г. )
Сантуцца (1992 г. ), Далила (1993 г. ), Ульрика (1994 г. ) - театр Колон
Марфа (Хованщина) - Финская национальная опера (2002 г., Иван Хованский - Матти Салминен)
Клитемнестра (Агамемнон С. Танеева) - Карнеги Холл (2004 г.)
#НинаТерентьева

Нина Терентьева