Поиск
Андроид

Андроид

Подписчики: 53 подписчиков
ID: 79264117

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

android117

Описание

игры,приложения,полезные советы помощь

===== †Otto Dix†=====. из музыкантов группы страница
Т О Л Ь К О у Петра Воронова
http://vkontakte.ru/id5548511
OTTO DIX — Группа состоит из трех человек:
Михаэль Драу(вокалист, автор текстов)
Родился 7 февраля 1981 года в Хабаровске.
OTTO DIX — это дуэт в составе вокалиста и автора текстов Михаэля Драу (Michael Draw) и композитора и аранжировщика Мари Слипа (Marie Slip). Группа существует с 2004 года, когда Мари Слип познакомился с Михаэлем Драу. Тогда Михаэль учился академическому вокалу, а Слип писал музыку для компьютерных игр. Драу (отучившийся на факультете романо-германских языков) к тому времени увлекался современной немецкой, а также старинной итальянской музыкой, на шедеврах которой и оттачивал вокальное мастерство, посещая частные уроки. Слип закончил музыкальную школу по классу фортепиано и пробовал свои силы в самых разных стилях – от black metal до house, также увлекался психоделикой, экспериментируя со старыми компьютерами, и предпочитал просто техногенные звуки. Группа играет в стиле электронной готики, хотя в музыке проявляются и черты индастриала. Слип долго искал нужное звучание. Перебрав множество стилей, он остановился на EBM и Darkwave. Смешав ритм-секцию с дисторшном, он накладывает сверху симфонику и клавиши. До встречи со Слипом Михаэль, Драу имел опыт исполнения в группе с живым звуком, но в итоге предпочтение было отдано мрачному электронно-индустриальному симфонизму OTTO DIX, на фоне которого необычный по тембру голос Михаэля (редкий тип голоса – контр-тенор, то есть, Михаэль поёт в тесситуре меццо-сопрано) способен производить неизгладимое впечатление на слушателя. Несмотря на европейский стиль, сразу же было решено петь на русском языке. Автор всех текстов Михаэль Драу считает, что только родная речь может передать все те оттенки и многослойность значения, без которых песня превращается просто в рифмованные строчки. 28 ноября 2004-го года состоялось первое публичное выступление OTTO DIX в родном Хабаровска. Было исполнено всего две песни – «Белый пепел» и «Покаяние». С зимы 2004-2005 группа работает совместно с молодёжным театром «Парадигма времени» и по настоянию продюсеров уделяет львиную долю времени постановке шоу. Для этих целей было выделено две репетиционных площадки, а также предоставлено все необходимое оборудование, от звукового до светового и лазерного. В это же время начинают появляться заметки о группе в дальневосточной прессе. Бритвенно-острые метафоры, балансирование на грани приличия и издевательства над религией, моралью и самой природой человека, элементы пантомимы и балета, жуткий вокалист, напоминающий то ли выходца из Преисподней, то ли давно уже мёртвую оперную диву, то ли древнего сентиментального вампира, и клавишник-андрогин — всё это составляет визуальную сторону OTTO DIX. Вышедший в июле 2005 года дебютный самореализованный альбом «Эго» включал 12 треков, а также видео-клип, снятый на разрушенном заводе в городе Амурске. В 2005-м дуэт продолжает вести активную концертную деятельность, выезжает выступать во Владивосток, параллельно записывая в студии ODD Records материал для нового альбома «Город». Пока записывается альбом, по сценарию Михаэля Драу группа снимает клип на песню «Белый пепел», который несколько раз транслируется по местному дальневосточному телевидению и занимает первое место по рейтингу зрительских симпатий, после чего издается на сборнике «ДВ-music», который продается в музыкальных магазинах Дальнего Востока. Сразу после записи материала для нового альбома группа дает еще несколько концертов во Владивостоке и в начале лета 2006 года переезжает в Санкт-Петербург. 25 октября OTTO DIX выступает на Halloween Party в клубе «Red» совместно с итальянским synth goth коллективом THE FROZEN AUTUMN. В мае 2007 дуэт при поддержке SYN Promotion даёт самый масштабный, за всю историю российской готик-сцены, тур в поддержку альбома ‘Город’.

===== †Otto Dix†=====

Я обожаю УжАсЫ!!!. Может показаться, что фильм ужасов возник, только когда появились развитые спецэффекты. Но все началось с обычных кинотрюков. Тогда же родилась идея удивить. До идеи слегка напугать совсем недалеко… Она была реализована в 1896 году; неизвестно, насколько пугались зрители плясок скелетов и ухмылок демонов, ведь они чаще вызывали смех, нежели страх. Один из первых фильмов ужасов был гибридом детективного жанра. Называлась эта постановка «Дерево смерти, или Кровожадная Сусанна». В сюжете были использованы мотивы новеллы Герберта Уэллса «Цветение странной орхидеи» (1914). Это была необыкновенно запутанная история германского шпионажа в Англии и Франции. Шпион – доктор ботаники, который завлекал свои жертвы с помощью дочери, красавицы Сусанны, а потом пытал их с помощью кровожадного дерева-вампира, заставляя выдавать военные тайны. Как и полагалось, красавица дочка шпиона полюбила человека, которого она коварно завлекла в оранжерею отца. Ей пришлось выдать шпиона властям, а дерево-вампир погибло в разбитой оранжерее. Потом выяснилось, что девушка вовсе не дочь злодею, и она выходит замуж за человека, которого чуть не погубила… Главным аттракционом этого фильма было само дерево-вампир: сложнейшее сооружение, где ветви изображали гибкие резиновые шланги. Довольно рано фильмы ужасов разделились на картины о маньяках и убийцах («Кабинет доктора Калигари», «Руки Орлака» Фрика Ланга), странных и фантастических существ вроде Франкенштейна, Кинг-Конга, Годхиллы, глиняного человека Голема – «Голем и как он пришел в мир» (1914), режиссер Пауль Вегенер, о потусторонних силах и существах-вампирах («Носферату, симфония ужаса» (1922) Фридриха Вильгельма Мурнау). Богатые литературные традиции романтизма и готического романа дали массу материала для фильмов ужасов. Лон Чейни–старший сыграл великолепного Призрака Оперы в одноименном фильме, страшном и смешном. Призрак старого композитора пугает парижский оперный театр, чтобы юная певица Кристина, которая ему нравится, стала примадонной. Это своего рода классика ужаса, ее мотивы можно проследить в огромном количестве фильмов, где призраки, так или иначе, вмешиваются в дела людей. В сороковые годы по экранам США разгуливали дочери Франкенштейна, вурдалаки, зомби и прочая веселая нечисть. Главными звездами этих фильмов были «вечный Франкенштейн» Борис Карлофф, человек-невидимка Клод Рейнс, «главный вампир всех времен и народов» Бега Лугоши.

Я обожаю УжАсЫ!!!

Государственное Автономное Учреждение Калинингра. Организация, созданная Министерством Культуры Калининградской области для выполнения работ и оказания услуг в сфере культуры и искусств.
Основные виды деятельности:
* Организация и проведение концертов, фестивалей, конкурсов, праздников, выставок и других культурных мероприятий.
* Организация и постановка театральных и оперных представлений и прочих сценических выступлений.
* Продюсирование творческих коллективов и отдельных исполнителей.
* Организация международных культурных обменов, сотрудничество в области международных культурных связей. И прочая деятельность в сфере культуры...

Государственное Автономное Учреждение Калинингра

ЛАРИСА РУДАКОВА. Добро пожаловать в ОФИЦИАЛЬНУЮ группу о ЛАРИСЕ РУДАКОВОЙ!
ПРИГЛАШАЙТЕ СВОИХ ДРУЗЕЙ и ЗНАКОМЫХ!!!
_____________________________________
Лариса РУДАКОВА
(лирико-колоратурное сопрано).
Заслуженная артистка России (1997
Родилась в Свердловске. В детстве занималась в вокальном ансамбле «Радуга». Окончила вокальное отделение Свердловского музыкального училища у педагога С.П. Томиловой. В Московской государственной консерватории училась в классе народной артистки РСФСР, солистки Большого театра И.И. Масленниковой. Стажировалась в Германии на звукозаписывающей фирме Deutsche Grammоfon.
Лауреат I Международного конкурса молодых оперных певцов имени Н.А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге (I премия и специальный приз за лучшее исполнение произведения Римского-Корсакова), XXXII Международного конкурса вокалистов имени Ф. Виньяса в Барселоне (Гран при). Была названа Би-Би-Си в числе пяти лучших молодых певцов мира.
В Большом театре дебютировала в партии Розины («Севильский цирюльник»).
Зарубежная карьера певицы началась с дебюта в Metropolitan Opera (Нью-Йорк, партия Царицы ночи в «Волшебной флейте», постановка Дж. Кокса). Неоднократно выступала в Гамбургe (Hamburgische Staatsoper; Виолетта в «Травиате», Микаэла в «Кармен»); во Флоренции ( Царевна-Лебедь в «Сказке о царе Салтане»), Любляне ( Словения, «Иван Сусанин»), Софии (Джильда в «Риголетто», Софийская народная опера) и др. Исполнила партию Реганы в опере Т. Хосокавы «Видение Лира» (постановка Т. Сузуки, дир. А.М. Степанов) в Японии и в Москве (III Всемирная театральная олимпиада). Участница многих известных музыкальных фестивалей, в частности, в Зальцбурге ( Австрия, Salzburger Festspiele) и др.

ЛАРИСА РУДАКОВА

The Umbilical Brothers.
Когда двое энергичных студентов впервые сошлись в драматической школе, один сломал нос другому. Однако это не стало помехой для их дружбы и дальнейшего сотрудничества, которое в последствие привело к широкой известности их комедийного дуэта как в Австралии, так и за рубежом. С помощью уморительной мимики и звуков the Umbilical Brothers во всем мире заставляют людей кататься со смеху на полу между креслами в зрительных залах.
Каждая постановка уникальна! В своих шоу артисты умело сочетают элементы кукольного театра, фарса, пародии, общаясь при этом с аудиторией и вовлекая зрителей в представления. Они стали родоначальниками нового жанра, и в Австралии нашлось немало желающих разделить их славу, но ни один коллектив так и не смог составить конкуренцию The Umbilical Brothers. Они выступали на Бродвее, на Мельбурнском Международном Фестивале Комедии, в Сиднейском Оперном Театре и др.

The Umbilical Brothers